悲劇的喜劇童話_2800字

在人類文學大家庭里，童話就像個臉上還掛着鼻涕蟲的小孩，在那些由詩歌、小說、戲劇構成的大人世界面前顯得稚嫩天真。而童話作家，也因此顯得微不足道。但卻有這樣一個作家，憑着一本《寫給孩子們的故事》在文學的殿堂里站穩了腳，他用孩童的眼光童話了一個成人世界，並把它塑造成自已的王國。這使得後世的童話創造者們在面對他時總帶着極度的崇敬和惶恐，甚至害怕自已的淺薄在他前暴露無遺。這個充滿童真的巨人便是安徒生。　

　　在丹麥，如果你不知道國王的名字，人們不會對你有任何意見；如果不知道丹麥的奶酪，你會受到人們的指責；但如果你不知道安徒生，那麼你可能會挨耳光。　

你可能會吃驚，一個童話作家，至多對小孩子們產生些吸引力吧，為什麼會讓世界對他如此痴迷？　

那麼，請讓我來告訴你，那137篇童話里包含的迷人語言，喜劇色彩，悲劇情調。請讓我來道出那種含蓄的表達，那種委婉的暗示，多麼應該登上文學的峰頂。　

　　一　

　　這是一片不能輕意踏入的國土，一旦步入，便會沉醉，因為這裡有可愛的拇指姑娘，有美麗的小人魚，有歌喉動人的夜鶯，有長着翅膀的天使，甚至還有一座冰雪的城堡。安徒生將凡世的景象用神化的思想描繪出來，因而在人們心中產生了最動人、最難以抹去的意象。我一直認為，安徒生的語言有種甜甜的味道，他喜歡用人物的外貌和動作來闡述他們的情感，如小人魚深藍色的眼睛，抑或是小精靈的薄翅。這些語言的魅力或許也使他具備了成為文豪的基本條件。　

　　二　

　　和許多童話作家一樣，安徒生的作品大多有一個美好的結局，這也就是我所說的喜劇色彩。儘管它沒有莎翁喜劇明麗活潑，卻飽含深深的哲理以及淡淡而不放縱的自製。這也是善良的人們所樂見的。試問在童年時，有多少人沒有為醜小鴨成熟后的美麗激動，有多少人沒有為拇指姑娘找到愛情而欣喜，有多少人沒有為窮大兵當上國王而高興？童話帶給我們有時不僅僅是它的文學創作價值和故事本身的可愛，更主要的是因為它所屬於的童年時光，安徒生童話如黃金般的戒律以及愉快的記憶，總會伴隨每一個人的人生道路。而至於安徒生為什麼這麼樂觀地講故事，我想有兩個原因：其一，這位鞋匠的兒子可能從小經歷過太多平淡和悲劇，之於其作品，也都帶上了濃厚的愛情色彩，甚至在最後小美人魚死去了，他也不忍將故事結束，還讓她擁有了一個升入天堂的機會------這似乎是為每一個善良的心準備的。其二，這些是為孩子們寫的，安徒生作為一個文化傳播者，他不能不在孩子們的心裡種上希望的種子，讓他們對生活，對社會永遠充滿感恩之心。安徒生試圖用一顆對美對愛無限珍惜的心來感染，感化那個時代，他像一個文化衛士，守衛着每一個熱愛純潔童話的孩子的心，不讓他們成為拜金、個人主義的繼承者、犧牲品。　

　　三　

　　再讓我們關注一下安徒生所處的那個時代吧？那是個資本主義由稚嫩走向半成熟，走向殘酷的時代，拜金、個人主義的風逐漸吹浮了人們純潔的心。大眾的腦海里只剩下了“孔方兄”的影子，大眾的臉上也都戴起了假面。這是個需要文化的時代，於是德國誕生了海涅，英國發現了狄更斯，法國擁有了雨果，美國則唱出了惠特曼，而丹麥，這個不起眼的國家，竟也育出一個愛講故事的巨人來進行自我凈化。　

我常常在想，在例如《海的女兒》這樣的童話里，作者已完成了對作品的喜劇化句調，為什麼還要滲入那許多次令人痛苦的抉擇以及不厭其煩的傷感片斷呢？僅僅是為了讓情節生動嗎？聯繫到許多巨著都是現實與理想不可調和的矛盾的產物，所謂的悲劇情調便浮出了水面了：　

　　“王子問她是誰，從哪裡來；她用深藍色的眼睛溫柔和悲哀地看着他；但是她不能說話。她每走一步，正如女巫說過的，便感到像踩在針尖或者鋒利的刀刃上；不過她心甘情願地忍受着痛苦，在王子身邊走得像肥皂泡那麼輕盈，使他和所有看見她的人對她那種婀娜多姿的步子驚訝不已。”安徒生藉助多個類似的片斷巧妙地表現了主人公與現實之間不可調和的衝突，他彷彿在說：“你是海中的公主和陸地上的王子不可能走在一起。”但他又為小人魚安上了一顆無比執着和善良的心，為愛她甘願奉獻出自已的一切，這也註定了她日後的悲劇命運。然而我又想，僅此而已嗎？我們不妨把這篇童話看得更高一點，這難道不是一種對美，對愛永不言棄的追求嗎？那追求者是誰？是美人魚嗎？不僅，還有安徒生，還有那個時代千千萬萬追求者的尋夢者！但安徒生深深知道，在那樣一個時代，一個鞋匠的兒子，能尋到國王 的夢嗎？因此，無奈地，他把自已一次次的掙扎轉變為小人魚一次次的蛻變，當他掙扎到被黑暗包圍，被那些所謂的名作家挖苦諷刺到“無地自容”時，也就是小人魚變成泡沫的時候了------當美變成一堆看得見摸不着的泡沫時，也就是小人魚變成泡沫的時候了-----當美變成一堆看得見摸不着的泡沫時，悲慘結局也就理所當然了，但要一個擁有無限真誠、童心，博愛的作家放棄理想，放棄對美的追求，這是不可能的，於是安徒生這樣說道：“當我們盡了我們的力量，做上三百年所有這種好事以後，我們就能得到一個不滅的靈魂，分享人類的幸福，你，可憐的小人魚，曾經試圖用你的善行使自已升到了精靈的世界，現在用同樣的方式努力三百年以後，你就可以得到一個不滅的靈魂了。”是的，安徒生試圖向孩子們傳輸純美思想的努力失敗了，這一點促成了美人魚的滅亡，但一個身軀的毀滅，安徒生用一種飽含深情和期待的筆調為小人魚安上了一個不滅的靈魂，不過那有一個期限------三百年。他知道一個時代再怎麼漫長也終將會過去，悲劇的命運終會在時間的修正上一步步轉變，直至成為人們對真、善、美的追求的榜樣。　

　　安徒生來自社會最底層，他切身地感受到了社會的弱肉強食，貧富不均的殘酷現實。因此，在他創造的童話世界里，他在那些看似幼稚的事物身上，注入了人的思想感情，從一種新的角度反映卑賤者的純樸天真和高貴者的可憎可厭，在《醜小鴨》、《看門人的兒子》中，他既如實地展現了窮人的悲慘生活，歌頌他們純潔善良的品質，又以一種富有浪漫氣息的筆調為他們營造了一個火柴中的天堂；而在《皇帝的新裝》、《豌豆公主》中則對皇帝的昏庸無能，朝臣的阿諛奉迎和貴族的無知屈弱進行了不遺餘力的揭露。安徒生童話就像是天堂里傳來的悠遠鐘聲，為社會不公平而鳴，為百姓苦難而鳴，使得傳統觀念中天真浪漫的童話，成為厚重社會價值載體，感動了幾百年的人們。　

　　四　

　　《安徒生童話》的文化感召力在今天是顯而易見的：被列為世界文學名著，孩子們的必讀書目，受到多數人的好評。但人們在評論它時，或許把它看得童話化了，對它的認識也僅僅停留在“孩子們喜愛的書”的層面。但如果你捧起那本書架上等了百年的書，細細地讀上一讀，你會意外地發現，透過書中折射出一個中年人純真的夢想，那些夢想絕不僅是童話式的，還有一種悲哀的、期待的力量，吸引你去尾之奮鬥。　

讓顧城的那首詩來結束這一切吧：　

你運載着一個天國　

運載着花和夢的氣球　

所有純真的童心　

都是你的港口……