赤腳跟太陽一樣

　　赤腳跟太陽一樣

　　——論洪三泰詩歌的自我突破

　　洪三泰是廣東本土較有作為的中年詩人。他於1981年結集出版了《天涯花》。書中一百多首抒情短章，大部分散發著雷州半島和海南島那升騰的熱帶氣息，飄揚着這“魅力的湛江港”的“帆”，激蕩着南國人民的“笑聲”和“漁民的歌”，洋溢着詩人純真的情感。美中不足的，大致是詩篇較為浮淺單薄，缺乏深沉的藝術感染力。究其原因，也許是詩人熱情有餘，對生活的審美感受和藝術積澱不足，激情未能過濾凝聚，而且尚未尋求到藝術個性與相應的表現形式。但詩人和生活同步，堅強地突破自己。1984年詩人出版了第二本詩集《孔雀泉》，這是他在摸索中不斷進取的生動寫照，也是他超越自己的有力證明。

　　洪三泰是湛江人。他作為生活的忠實戀人，善於揚長補短，利用天時地利人和這三位一體的優勢，從鄉土到天涯，由表及裡，對生活體驗進行嶄新的審美觀照與藝術反思，對風景人情進行深層次的抒寫，對藝術表現刻意求工。於是，在創作主題和審美客體的撞擊中，佳作迭現。其中，《天涯月》和《港霧》二首，便是詩人突破的信號。詩人有意識地在詩中交錯點撥歷史性與時代性，同時在構寫上注意“調子是文字的聲音與色彩、快與慢、濃與淡之間的變化與和諧”（艾青《詩論》）。由此，詩人才能抒寫出這樣清新精美的詩篇。“天涯月”深幽而親切：“歷史化作鹿回頭/和創業者一齊留影/曝光，借燈塔的光明/再捧天涯秋月，用海浪洗得潔凈/用雲濤磨得晶瑩。”融古今於一體，藉助形象有力的語言，凸現創業者的精神形象。《港霧》則精美無雙，感受與想象並駕齊驅，意象和氣韻諧和交響，反撥的詩句折射哲理的光輝，形神兼備。這是詩集《天涯花》中找不到的。不妨全詩照引於此。

　　輕紗般柔軟的霧，

　　把鬧騰的港口蓋住。

　　包不住的強悍的燈火，

　　從迷茫中滲出……

　　帆裹起疲乏的羽翼，

　　警惕的桅尖象在沉思回顧。

　　坦然高枕的是，

　　黝黑而堅硬的長櫓。

　　船，睡在港灣的搖籃里，

　　默默地等待黎明。

　　日出后，哪兒不是大路？

　　這首小詩，活畫出“霧”一般的思想意識；被時代的“燈火”衝破，人們在迷惘之後，尋求到光明的前途的思想過程。詩人運用象徵進行整體構思並巧妙抒寫，深沉而有力地完成這一表現。而這首詩的音韻也不同凡響，錚錚有力，刻骨銘心，令人沉醉在一種鉦亮而遼遠的意境中。這樣的詩作，不流於以往詩人那種攝影式的描摹：浮面地描寫，失去作者的主觀，意象的排列，不伴隨着作者心態的推移。逆反觀之，詩人已初步能自在地站在歷史與時代的高度，把心理活動與主觀情感溶浸在其所體驗的生活沃土之中，並從中長出自己藝術的觸鬚。詩人的抒情個性，已能夠在一定審美時空自由地伸張。這也許是他突破的支點。

　　洪三泰開始了內在的藝術追求，創作的雄心勃發。一旦自覺自由地發現並征服題材，便擴大藝術世界的統治，而且能夠依照變動的生活內容而變動感受方式和藝術形式，終於取得創作的重大突破。這是以《太陽的路——海南島禮讚》這首長詩為標誌的。該詩從內容到形式都遠遠超過詩人過去駕輕就熟而浮面的寫法，發揚光大《天涯月》、《港霧》一路的象徵寫法，強化了詩的張力，充實了詩的內蘊。此詩能從客觀的藝術角度，以萬物之靈“人”為抒寫中心，以人與自然為審美主體，歷史和現實際會，心物並舉，信仰而與希冀交織。從縱向有機抒寫，由橫向深入挖掘，高度發揮了想象，通過虛實交融的象徵性寫法，鐵筆銀鉤勾勒“太陽的路”，激情注入錯落有致的意想群，渾然一體地烘托海南人熱愛鄉土、建設寶島、追求理想的深刻心理和蓬勃生命力，以及堅韌的精神和挺直的形象，由此透射詩人的審美意識和時代氣息。這是一首多層次表現生活、深層性刻劃心靈的佳構，是人與土地、現實與歷史的交響樂，也是詩人創作上具有里程碑意義的詩篇。這是我們對這首詩的審美判斷和總體把握。

　　誠如艾青所云：“詩人只有豐富的感覺力是不夠的，必須還有豐富的思考力，概括力，想象力”。似乎還應補上表現力（文字功夫）這關鍵的一項。也許這是成熟詩人必備的“五力”。而洪三泰的弱點顯然是表現力有點偏低。這也許跟他樸實無華的性格不無關係。不過，詩人從前曾吟詠過天涯海角，對寶島有一定的生活積累，這是寫好這首詩的潛能。現實本身又為詩人提供了有利條件。即黨中央對外實行開放、對內搞活經濟的決策發布后，對國家對海南島的建設進一步加強和重視。而寶島也是名符其實的，它有豐富的水果，有深厚的富鐵礦，有海灣大陸架的石油，有得天獨厚的經濟作物，尚待全面的開發和利用。在這種客觀形勢下，詩人又投入海南島溫暖的懷抱，真切把握歷史與時代的脈搏，深入體察生活，融自我於群體，同海南人民同呼吸共命運，視寶島為第二故鄉，萌發熱切的期望，因而古今對比，虛實相生，“五力”迸發，從而勉強達到“在變化里取得統一，是在參錯里取得和諧，是在運動里取得均衡，是在繁雜里取得單純，自由而自己成了約束”，“在事象全體取得統一的表現。它能引起讀者對於詩得到飽滿的感受和集中的理解”。這也是詩歌的獨特魅力。因此，詩人從特定環境出發，捕捉太陽這個總體性象徵具象，寓含信仰和希望，並以太陽的路為抒發情感的主線，貫串寶島的歷史與現實，連結人與自然。這樣構思是獨具風采的。於是詩人用這兩段詩作為總冒：

　　海南島是太陽的足跡。

　　海南島是太陽的影子。

　　太陽的路就在這裡，

　　太陽微笑着走過這裡……

　　有一條太陽河，

　　錄著她的功勛；

　　有一座太陽山，

　　藏着她的溫情……

　　這樣開篇，開門見山，有起興的效應，一下子形象地點破題旨，逼使讀者追蹤詩人的筆跡，向縱深去理解。這樣對大自然進行詠唱后，緊接着詩人的觸角伸向人的領域：“海南島最愛太陽神”，“他們跟太陽走在一起”。這不是膜拜，而是暗示出人與自然消除隔閡，人在改造和征服自然，而且有崇高而堅定的信仰。海南人有太陽的膚色，能“在充滿陽光的路上迅跑，象踩着火輪，象鳳凰飛翔”。這是希望的起點。然而，詩人勸我們莫忘歷史，於是便把我們拉回古代，觸目驚心的是“流放地蔓延過苦難的瘟疫”。而太陽對這個產生過災難的地方，仍給予厚愛：“讓光明的路鋪過這裡/讓光和熱溫暖這裡/讓青春和生命之泉滋澗這裡/讓母親之愛撫摸這裡”。這樣描寫婉轉深沉，接着過渡也自然：

　　於是，可愛的海南島，

　　就象一顆成熟的椰子，

　　有了沉甸甸的價值。

　　可愛的海南人，

　　也象椰子樹一樣——

　　腰桿是挺直的，

　　果皮是堅硬的，

　　靈魂是潔白的，

　　內心是甜蜜的。

　　詩人移情入物，以物擬人，從對椰子樹由表及裡的展現，暗示海南人的獨特形象和美好的內心世界。這加深了讀者對海南人的認識與印象，有鋪墊的功效。

　　筆鋒一轉，再度回憶歷史，顯得跌宕起伏，有柳暗花明又一村之妙。不過，這時是從近視的角度，再現十年動亂報告“備受的災難”。然而，希望跟隨“太陽來了/這綠色的世界和蓬勃的生命/又有哪兒可以相比？”那麼，希望從哪裡來體現呢？詩人用這樣一節虛實結合的詩來展現：

　　太陽的路就在這裡，

　　太陽的路全是金子銀子，

　　全是閃光閃光的奇迹！

　　海南人最早醒來，

　　倏然化作報春的火焰，

　　有哪一寸土不是熱的？

　　有哪一寸土不是動的？

　　五指山的無名小花，

　　有哪一朵不是笑的？

　　這一節反撥性的詩，點染出土地的熱力與能量，並且暗示了海南人的清醒和樂觀。可見，詩人處處寫物，但也時時寫人。達到揮灑自如的境界。緊接着，詩人和盤托出海南人的性格特點和建設鄉土的偉力：“海南人激動而冷靜，/拍一拍海南島這巨大的魔方，/拍出赤橙黃綠青藍紫。”詩人用濃縮的筆調，把寶島想象為“魔方”，用“拍一拍”這個誇張性的細節描寫，暗示有理想有魄力的海南人。“拍”出生活和戰鬥的色彩，“拍”出海南人和詩人的心愿：“動用陽光的所有色彩，/打扮這世界矚目的天地”。這樣抒寫自然貼切，惟妙惟肖，別具一格。詩人並不滿足於此，還驀地神來一筆，突現時代生活的基調和徵象：“那色彩挺進的步伐，/在撞擊着新的世紀。”這樣多姿多彩，多層次地描寫、抒情，給人充實的審美感覺，引導讀者對詩的主旋律進行集中的理解和把握。

　　當人利用客觀規律，充分發揮主觀能動性之後，將會產生怎樣的奇迹呢？詩人用這樣一節充滿主觀色彩的詩來表現：

　　變幻是奇特的，

　　有一種撩撥人心的旋律。

　　寶島這魔方已經轉動，

　　循着太陽的軌跡，

　　貧窮愚昧和落後，

　　將要淹沒海底。

　　詩人發現海南島在太陽的引導下，正在逐步消除歷史遺留的沉重負擔，同時相信海南人自己有能力有信心改變“貧窮愚昧和落後”的面貌；這也是海南人和詩人熱切的憧憬，是寶島建設的必由之路。而太陽的路，就像這樣一條漫長而艱難的路，就是一條人戰勝自然實現理想之路。本來，太陽之路的題旨已得到深刻有力的表達，但詩人為了強化詩情（也許也正因此而使結尾落入俗套），還通過這樣一節以虛襯實的詩作結：

　　太陽的路就在這裡，

　　這裡是陽光的王國———

　　熱力和光明所在。

　　海南人在鍛打海南島，

　　鍛打成璀璨的明珠，

　　閃動在海南島上，

　　鍛打成金色的獎章，

　　別在祖國的胸膛。

　　這樣一節詩，既呼應了整首詩，又喚起讀者翩翩聯想，達到言有盡而意無窮。而從比鑒的角度看，如此結尾，是否就頗為別緻？

　　總之，詩人運用象徵與寫實相結合的手法，巧妙地表現了深沉的主題，在一定程度上探索和揭示了人與自然的對應關係，而這樣一個主題，又具有世界性，有詩人始料不及的審美價值。在題材處理上，也是一個非凡的突破。由此可見，詩歌是人類向未來所寄發的信息，也是啟迪人類追求以至實現理想的信使。

　　也許深厚博大的思想，通過最淺顯的語言表現出來，才是最理想的詩。而詩的語言必須飽含思想與情感，必須富有暗示性和啟發性，必須是形象性的語言。這種貌似淺顯的詩歌語言，實則弦外有音，言外有意，韻外有致，能給人以一定的質感。這樣就表現出一種語言技能，把人群或民族的願望、意向和要求用看不見的線維繫在一起，化為力量，化為固體的立體式的音響，這一點在詩集《孔雀泉》得到一定的昭示。如《天涯月》一詩開頭一節，

　　象一團思念之火，

　　熏過歲月的流雲，

　　留一團蒼白的感情，

　　——那往昔流放的

　　悲涼的結晶。

　　這種思想感情“結晶”化的語言，當然是較有份量的。但洪三泰的詩歌語言的初步成熟，初具個性色調的代表作，也許非《太陽的路》莫屬。可見，有較好思想內容的詩篇，必需一種精當恰切的語言，以便相應完成藝術的傳達。反過來，美妙的語言，必然能表現完善的思想感情。這是相反相承的。讀《太陽的路》，我總覺得有它個性化的“調子”。這首詩語言最大特點當然是“淺顯”。它不隱晦苦澀，也並非高深莫測，玄乎其言，神乎其神，但卻又是那麼富有暗示性和啟發性；平中藏奇，實中寓虛，淡中含韻，拙中見巧。如這樣幾句：

　　海南人最愛太陽神，

　　他們走太陽昭示之路，

　　他們離太陽很近很近，

　　他們跟太陽走在一起，

　　他們赤腳跟太陽一樣……

　　這樣的詩句，並非出語驚人，但細加品味，我們似乎隱約聞到人和太陽的濃烈氣息，看見陽光般的腳板與太陽同步推進。在此“赤腳”成了光潔的象徵，無意中呈現光的腳印。這正是詩歌語言及其象徵轉換的魅力所在。當然，《太陽的路》的語言無疑經過詩人的千錘百鍊，較為形象。於是藉助通感、比喻、誇張、擬人、排比等等修辭手段，造成濃烈的修辭色彩，構成美感，這是一目了然的，詩中“動用”這個動詞，絕對不能換成“調動、應用、使用、運用、利用”等動詞，這有賈島的“推敲”之妙。真是慘淡經營，煞費心血，詩人才能奉獻出一陣持久不息的“苦寒香”。在這個意義上講，洪三泰無疑不屬於天馬行空之列，也並非婉約派之流，倒是有幾分苦吟家的風度。這從消極方面表現在作品句式單調，缺乏變化，詞語老化，缺乏新意；語言與其為人一樣，未免太實了。

　　詩人在其近作《長翅膀的歌——蜜蜂》一詩中，借蜜蜂的口吻道出其新生：“我屬於祖國/是祖國樂章的一點音符/一絲輕韻”。這顯然有點謙遜。從他的近作《沙灘》、《讓我到茫茫大海去吧》、《我是彩虹》、《太陽燈》、《寂寞》、《阿詩瑪》等等佳作，我們欣喜地發現，詩人已踩出一條亦實亦虛，亦熱亦冷的藝術新路子。路上有光的腳印，散發著象徵的氣息，飄蕩着意象的倩影，潛滋暗長現代意識，若斷若續演示更新的詩歌觀念，萌動生活和汗水的溫馨，流溢着詩人的性靈……由此我們窺見：早先那朵“天涯花”，已無可奈何地凋謝，而這隻開屏的孔雀，美感日趨豐滿。這構成詩人充分生存的理由。

　　對於開闢出“太陽的路”，挺立在詩歌創作突破口上的詩人洪三泰，我們相信他會赤腳“走太陽昭示之路”，奮力去追求自己詩歌的太陽的。

　　 1985年4月一稿於廣州

　　 1986年4月二稿於普寧