詞的技法運用

　　《詞的技法運用》

　　講解：秋風（ＱＱ：９２０９６２７９４）

　　ＱＱ群（群無水平高低之分）

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　　網上的朋友們，大家晚（網）上好，今天又是周末，很高興與大家一起探討古典對聯詩詞。上周我們講了詞的入門基礎，給大家介紹了詞的發展情況以及詞的派別與種類、詞的常用術語。我覺得詞的基本知識對於初學者，這些基本的常識，術語是應該必須知道的，如果我不講在今後用到的時候很多人就看不懂，所以我單獨講解。對於如何寫好一首詞我沒有講到，那今晚我們一起來探討下詞的技法運用。對於如何填好一首詞，我覺得說難不難，說容易也不容易，關鍵在於填詞者自己。前幾次在講對聯，古詩的時候都講到技法運用，先說解釋后舉例，今晚我們換種方式。當然，萬變不離其宗，講課的脈絡自然要分明。

　　本周的講課既然定位詞的技法運用，自然從技與法這兩個大的方面去講解。技自然是詞修辭技巧的運用；法”包括寫境手法與詞的謀篇布局。

　　一，詞中的常見修辭技巧

　　通過前幾次的講解，我想大家對修辭手法應該有一定的了解了，其實修辭的運用在詩詞對聯中很多都是通用的，大家應該清楚。詞中的修辭技巧用的最多的就是用典、比喻，其次比較常用的就是，擬人，迭詞，當然還有一些其他的修辭手法，但是一般很少用到，這裡我就不多做講解，具體在實際講解中在做分析。上周我們講了詞的派別，現在我們先來看看豪放派的詞：

　　《水龍吟．登建康賞心亭》

　　詞／辛棄疾

　　（上片）

　　楚天千里清秋，水隨天去秋無際。

　　遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻。

　　落日樓頭，斷鴻聲里，江南遊子。

　　把吳鉤看了，欄杆拍遍，無人會、登臨意。

　　（下片）

　　休說鱸魚堪膾，盡西風，季鷹歸未？

　　求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣。

　　可惜流年，憂愁風雨，樹猶如此。

　　倩何人、喚取紅巾翠袖，搵英雄淚！

　　我相信大家都對這首詞是很熟悉的。這首詞出現在高中語文教材上，讀過高中的或者正在讀高中的應該對這首詞有一定的了解。我高中時，對這首並不是很理解，因為老師沒講解古典詩詞，而高考又要考查，所以只要我們背誦。說句羞顏的話，當時一心高考根本沒心思去研究學術，當時我覺得這首詞不咋的，因為我這詞沒看懂。現在來看，這首詞其實是不錯的。這首詞是作者辛棄疾在建康（今天的江蘇南京）通判任上所作，這首詞最大的特點就是用典比較多。下片基本是由典故組成，對於不熟這些典故，不知道這些典故的人很難理解這首詞。這首詞的謀篇布局是一般寫法，上片寫景，下片抒情。

　　上片開頭以無際楚天與滾滾長江作背景，境界闊大，點名時間在秋天。岑就是山；玉簪就是碧玉簪；螺髻就是螺旋盤結的髮髻。玉簪螺髻，皆形容遠山秀美，“遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻”這句就是寫登臨賞心亭所望遠山的秀美之景。“落日樓頭”以下，表現詞人如離群孤雁、像棄置的寶刀（吳鉤）難抑胸中鬱悶。

　　求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣：據《三國志·魏書·陳登傳》載，許汜（sì）曾向劉備抱怨陳登看不起他，“久不相與語，自上大床卧，使客卧下床”。劉備批評許汜在國家危難之際只知置地買房，“如小人（劉備自稱）欲卧百尺樓上，卧君於地，何但上下床之間邪”。求田問舍，置地買房。劉郎，劉備。憂愁風雨：化用蘇軾《滿庭芳》詞義，原句為“百年裡，渾教是醉，三萬六千場。思量，能幾許，憂愁風雨，一半相妨”。樹猶如此：據《世說新說·言語》載，桓溫北伐經金城，見從前所植柳樹已長得十分粗大，慨然嘆道：“木猶如此，人何以堪！”

　　下闋用三個典故對於四位歷史人物進行褒貶，從而表白自己以天下為己任的抱負。嘆惜流年如水，壯志成灰。最後感慨傷懷，情不自禁地流下了英雄熱淚。大家都知道辛棄疾是個愛國詞人，他的詞風格沉鬱頓挫，悲壯激烈。然而，他詞的這種風格的形成不僅他的人生遭遇有關，我認為與他詞中的用典也有關係。我們在詩詞中用典是為何什麼？為何要用典？對於情感豐富，憂國憂民的詞人，無非是為了更好表達自己的情感，增強文學的藝術效果。我們在寫作之時，有的時候，自己的情感已經無法在用筆來描述時，自然會換一種方式去表達，而用典就是古人常用的方式。用典一般有兩個原因，一是可以表現自己的學識淵博，二是更好表達自己的情感。那麼我們在創作詩詞之時如何用典來表達自己情感呢？我建議大家適時而用。所謂“適時”就是根據詞中的需要來用典。

　　要用好典故，必須要先知道典故，首先理解典故，再用典故。典故切不可亂用混用，不然猶如邯鄲學步，不能達到用典的效果還失了原有意境，不倫不類。比如說上面的“樹猶如此”，據《世說新說·言語》載，桓溫北伐經金城，見從前所植柳樹已長得十分粗大，慨然嘆道：“木猶如此，人何以堪！”此典故通過樹的變化作對比表達時光飛逝，壯志難酬，前途暗淡。如果不知道此典故，把他用在見物思人，懷念故友上則是不理解此典故而亂用典故。典故的運用不是說用就能用的，要看其適用情境就是這個道理。“君應有語，燕侶鶯儔歌一曲。扇底漣漪，一絲一縷總嘆息。欲訴衷情，山高水遠杳無音。朱顏辭鏡，一宮一徵淚雙凝。——《訴衷情》”比如這首詞，“君應有語，燕侶鶯儔歌一曲”此處就用的不當，（燕侶鶯儔——元·徐琰《青樓十詠·小酌》：“結鳳世鸞交鳳友，盡今生燕侶鶯儔。”比喻年輕的女伴。也比喻相愛的青年男女。”）燕侶鶯儔就是比喻相愛的青年男女，前面還加個君應有語，這就不符合實際了。這就是不理解典故而亂用混用的例子。

　　好典故，必須多讀多看古典文獻，還要多思考怎樣運用到詩詞之中，因為典故就是一些故事，而在用時卻是寥寥數字，有的典故前人已有總結比如：高山流水，妙筆生花，鳳凰于飛，桐葉題詩等等這些後來有的成了成語，但是有些故事也是自己去提煉的。比如說“郗太傅在京口，遣門生與王丞相書，求女婿。丞相語郗信：“君往東廂，任意選之。”門生歸，白郗曰：“王家諸郎，亦皆可嘉，聞來覓婿，咸自矜持。唯有一郎，在床上坦腹卧，如不聞。”郗公云：“正此好！”訪之，乃是逸少，因嫁女與焉。”－《世說新語》，這是世說新語中郗太傅到王丞相（王羲之的父親）家選女婿，最後選中王羲之的一段話，從這一段話中我們看完之後就要思考我們如何用上這個典故？它的適用範圍？如何提煉出幾個精鍊的字來概括這段話？這段話前人有提煉叫做“坦腹王郎”或者“王郎坦腹”，當然你也可以自己去提煉（但是必須要在大眾都知道的情況下）為你自己所用，所以說我們不僅要多讀，還要多思，這個“思”主要就是思考如何為我所用。

　　比喻在詞中是比較常見，下面我們來看看婉約派的詞：《虞美人》李煜“春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。”《千秋歲》秦觀“水邊沙外。城郭春寒退。花影亂，鶯聲碎。飄零疏酒盞，離別寬衣帶。人不見，碧雲暮合空相對。憶昔西池會。鷯鷺同飛蓋。攜手處，今誰在？日邊清夢斷，鏡里朱顏改。春去也，飛紅萬點愁如海！”《青玉案》賀鑄“凌波不過橫塘路，但目送、芳塵去。錦瑟華年誰與度？月橋花院，瑣窗朱戶，只有春知處。碧雲冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”《武陵春》李清照“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流，聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁。”從這四首詞中我把比喻的句子挑出，大家一起來看看：“問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流”，“春去也，飛紅萬點愁如海”，“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”“只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁。”

　　比喻的事物應該跟比喻對象有某種相似或相同之處。但是，愁是一種情感活動，沒有色香味形等外殼，什麼樣的事物跟它有相似或相同之處呢？古代詩人並沒有被這個問題難住，他們利用愁緒沒有形狀沒有質量的特點，別出心裁，使用了許多令人耳目一新的比喻，上面的幾首詞就是比較典型的。現在我們來分析下，李煜的詞把愁，比作春水向東流（注意不是春水）它們有什麼相同的地方呢？李煜作為一個亡國之君，其愁緒是源源不斷的，抒寫亡國之痛，此詞中把源源不斷的愁緒比做向東流去的源源不斷的春水，正是抓住了“源源不斷的”的共同點，使詞意境深遠，感情真摯，感染力極強，通過勾起了讀者想象。再看秦觀的《千秋歲》，把這個“愁”比作海，他抓住了什麼特點？且來分析下，春歸去了，飄蕩的數不盡的落花（萬點，詞中只做花落多，實際作者不可能數清飄飛的落花的），讓作者見物生愁，此愁如同大海一樣。大家都知道大海很寬廣（宋人眼裡海是無邊際的，深不可測的。）飄落的飛花讓作者萬千愁緒，此愁緒無處可尋，如同大海的一般。再看那賀鑄的《青玉案》“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”詞中把愁比作草、飛絮、雨，是怎麼樣來抓住共同點的？作者心中的這個“愁”一日更勝一日，越積越多，連綿不斷，而草是不斷增長的，絮自然是多，五月黃梅天的雨連綿不斷的，這正是找到了相同之處。李清照的《武陵春》“只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁”中把離愁比作有重量的東西，此處是暗喻。愁重，東西也重（船都載不動的東西），重正是相同的地方。通過四個例子我們應該清楚一種事物（心情），其實可以從不同的角度來做比喻，抓住的角度不同那麼所要選舉的物象也不同。在詞中“愁”是一種情感活動，有水平的詞人一般不會直接寫，自己多麼多麼的愁，這樣讀者是不會相信的，因為能說出的愁，那愁是不愁的，愁到極致是無言的，而因為愁無具體形象，所以詞人寫愁一般藉助比喻來表現愁之深切。

　　其他的比喻如明玉，暗喻，借喻，我就不多談了，前面已經講了，詩詞都是適用的。下面我們繼續講詞中其他修辭手法。先來看例子：《漢宮春》“葉綴新枝，雁履春風臨，初霽新台。無聲卻過，撫衣袂千褶開。亭檐萃露，似凝珠，有雨初來。輕握扇，淅淅瀝瀝，搖風靜紗白。湖面青萍漂移，划漣漪點點，輕上眉梢。香蘭怒綻不言，妄爭妖嬈。惟是卻笑，墨竹青，團扇輕搖。松笑靨，嬌軀似傾，呼呼風點蘆高。”；《減字木蘭花》“月寒霜冷，匿霧剪風黯雪痕。夢囈無棱，燈餐燭綠餉五更。游裳若坻，執指頹燈鳴早市。月打霜欺，苦夜斜空巷人罹。”《蝶戀花》“閑雲有心推暖樹，嬌笑吟吟，巧繡花鬢駐。玉度香殘花斂戶，舞花縱葉輕消暑。亂惹朝花嬉晚路，綢帶搖搖，絲縷承風妒。彩蝶輕攬風迴路，花擬風煙似卻無。”這幾首詞中都用到了擬人手法，第一首中“香蘭怒綻不言，妄爭妖嬈。惟是卻笑，墨竹青，團扇輕搖。松笑靨，嬌軀似傾，呼呼風點蘆高。”帶有一種戲謔性，而作者把“蘭竹松”比擬成帶有感情色彩的人卻給讀者一種別具一格，新穎的感覺，從而給讀者留下深刻印象。第二首中的“月打霜欺，苦夜斜空巷人罹。”月打與霜欺正是擬人的運用，作者開篇“月寒霜冷”，結束通過換一種方式來寫月與霜，由靜態變化為動態，巧用擬人手法，詞從一個台階登上另一個台階，這也是精心布局的效果。第三首全詞基本上都在用擬人手法，“閑雲有心推暖樹，嬌笑吟吟；亂惹朝花嬉晚路，綢帶搖搖，絲縷承風妒；彩蝶輕攬風迴路。”此詞擬人用的甚妙，而且還要到了鍊字，讓讀者感覺到幽默風趣卻不失一意境。從這個幾個例子中我們可以看到，擬人手法在詞中的效果。擬人主要是把物體人格化，使詞活潑生動。我們在詞中要描寫具體事物，當按照一般的方式來寫有時候卻達不到想要的效果，可以變換一種方式用一些特殊的修辭來表達，或許達到意想不到的效果。

　　“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守着窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”

　　這首詞相信大家都知道是李清照的。李清照《聲聲慢》的首句連下14個疊字，歷代詞家異口同聲贊為千古絕調。張端義謂：“此乃公孫大娘舞劍手，本朝非無能詞之士，未曾有一下十四疊字者。”徐釩《詞苑叢談》謂其音響之美，“真似大珠小珠落玉盤也”。李清照善以尋常語度人音律，平淡人調殊難，奇妙而諧律，更是出神人化。以是萬樹《詞律》云：“其用字奇橫而不妨音律，故卓絕千古。”那麼迭詞的效果何在？“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”幾句疊詞，不僅富於音樂美和韻律美，而且藉以表達詞人對於晚年孀居之苦，喪夫之痛，亡國之恨的淋漓盡致的揮灑，一生在尋尋覓覓，只落得冷冷清清，凄凄慘慘戚戚，吟詠此句，不禁使人感同身受，體會到她所遭遇悲切孤苦的心境。一是富有音樂美韻律沒，二是增強氣氛，迭詞的效果就如此。我們在用時，可以根據詞的基調來決定是否用迭詞。

　　二，詞的寫境手法

　　前次講課我在《古詩技巧運用》提到寫境。王國維在其《人間詞話》第二則中明確提到：“有造境，有寫境，此‘理想’與‘寫實’二派之所由分。然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰於理想故也。”此則提到境界分造境與寫境，造境是理想一派，寫境是寫實一派。前次我講了造境，今晚我給大家講講寫境的運用。

　　寫境——通過對現實人生的忠實描寫、再現和創造的意境。王國維把境界分為有我之境與無我之境：“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。無我之境，人惟於靜中得之。有我之境，於由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。自然中之物，互相關係，互相限制。然其寫之於文學及美術中也，必遺其關係限制之處。故寫實家亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之於自然，而其構造亦必從自然之法律。故理想家亦寫實家也。境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界。故能寫真景物真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。”王國維說詞有境界則自成高格，自有名句，那麼今晚我給大家講講在詩詞創作中如何去寫境。

　　前面說了境界分為有我之境與無我之境，那我先來講講如何寫有我之境。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩，於由動之靜時得之。

　　馮延巳【鵲踏枝】："庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。"

　　秦觀【踏沙行】："霧失樓台，月迷津度，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自郴山，為誰流下瀟湘去！"

　　詞中“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”、“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”都是有我之境的句子，那我們來分析下：亂紅飛過鞦韆去，作者就在一旁看着，因為前一句“淚眼問花”給了我們答案。作者愁傷熱淚，心事重重，獃獃的看着落花飛過鞦韆的那邊，正是那總“無可奈何花落去”的感觸；第二首詞“杜鵑聲里斜陽暮”描繪的是一幅夜暮時分，夕陽西下，杜鵑在枝頭啼叫的畫面。而“孤館”一詞點明作者孤單一人在宿館裡面，這就說明是作者在館內觀望館外之景。結合來看，飛花，啼叫的杜鵑，都是動之象，而觀看者正是靜之態，正是動之靜時得之。朱光潛認為：這是一個很精微的分別。王國維所謂的“以我觀物，故物皆著我之色彩”就是近代美學所謂“移情作用”『“移情作用”簡單說就是把我的感覺和情感投射到物的身上，也稱“擬人作用”；移情作用不光是由我及物，有時也由物及我；在移情作用中，物我必須同一。比如我們看古松看到聚精會神時，我們一方面把自己心中清風亮節的氣概移注到松，於是松儼然變成一個人；同時也把松的蒼老勁拔的情趣吸收於我，於是人也儼然變成一顆古松。正因為移情，才有花流淚，花無語等等常識上講不通的說法』。再舉例：象“感時花濺淚，恨別鳥驚心”；“徘徊花上月，虛度可憐宵”；“數峰清苦，商略黃昏雨”都是同物之境【物我兩忘，物我不分】。而“鳶飛捩天，魚躍於淵”；“微雨從東來，好風與之俱”；“興闌啼鳥散，坐久花落多”都是“超物之境【無移情作用，都是在冷靜中回味出來的妙境】。我相信大家應該有所明白了，有我之境，是我在觀景物，我不再景物之中，要寫有我之境，必須抓住我與物的關係。還要注意的就是寫有我之境時，景物必須是所見之境，而且要畫面；若是想象之景也要必須得符合實際，要讓讀者有一種身臨其境的感覺。

　　無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。無我之境，人惟於靜中得之。即人融於其境中，忘我忘物，怡然自得。

　　陶潛【飲酒詩】第五首："結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。採菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。"

　　元好問【穎亭留別】："故人重分攜，臨流駐歸駕。乾坤展清眺，萬景若相借。北風三日雪，太素秉元化。九山郁崢嶸，了不受陵跨。寒波澹澹起，白鳥悠悠下。懷歸人自急，物態本閑暇。壺觴負吟嘯，塵土足悲吒。回首亭中人，平林淡如畫。"

　　陶淵明的詩淡薄渺遠，恬靜自然這首飲酒詩就是比較有名典型的一首。陶潛的“採菊東籬下，悠然見南山”與元好問的“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”被王國維列為無我之境。王國維認為“超物之境”【就是王自己的無我之境，“悠然見南山”等】比“同物之境”【王自己的有我之境，“淚眼問花花不語”等】品格要高；但他沒有說清楚。朱光潛認為：“超物之境”是隱而深，“同物之境”是顯而淺。在“同物之境”中，物我兩忘，我設身於物而分享其在生命，人情和物理相滲透而我不覺其滲透。在“超物之境”中，物我對峙，人情和物理卒然相遇，骨子裡它們雖是欣合，而表面上卻仍是兩回事。在“同物之境”中作者說出物理中所寓的人情，在“超物之境”中作者不言情而情自見。這就告訴我們，寫無我之境其實就是同物之境，物我兩忘，物我不分。無我之境這是在作者的一種怡然自得心態下產生的，要寫好無我之境必須要抓住“忘我忘物，融於其境”。

　　三，詞的謀篇布局

　　古詩可以由“起承轉合”簡單的四個字來概括，但是詞卻不同，詞的謀篇布局如同寫文章一樣，因為詞本身就可以看作一篇比較小的短文，長詞多的達數百字，像《鶯啼序》（２４０字），《重樓疊月》（３３３字），和秋風的《空鎖樓台》（４１５字）等等。所以我們在填詞時必須得通篇考慮。寫詞一般包括三個過程：感知認識、構思布局、修飾成篇。這三個過程也是寫文章的三個過程，通常是緊密聯繫，截然不分的。下面我講講這三個過程可以學習的一些方法，歸結於四點：

　　1。先審題立意，在審題立意之後按構思的內容形式寫好提綱，包括詩體、詩題、結構、材料等。

　　2。動筆前，要自覺地強化表達基本技能訓練，如語音駕馭、形象塑造、情節安排等，以便在起草時，做到行文如流水全神貫注一氣呵成。

　　3。起草時，要做到“意在筆先、心手相應”，表達服從於構思。

　　4。鍛煉克服困難，堅持不懈的頑強意志，初稿一次不成，二次、三次直到滿意為止，這就是所謂“詩不厭改”。

　　下面我舉個我寫詞的例子，作為分析：

　　《空鎖樓台3。蝶舞成殤》

　　新詞／秋風-；

　　桃花謝，桃花起，亂幽簾。-；

　　醉舞愁眉蹙目，隨風起、飄飄何似，玉舞翩躚。-；

　　蒼穹漸暮，殘紅滿地，清音又起湖天。-；

　　眺遠望春去，憑欄處、落花誰憐？-；

　　痴狂最恨少年！-；

　　湘江水逝，弱柳扶風，誰解、千杯萬緒，桃郎庵閑？-；

　　莫問清貧，樽杯笑古賢。-；

　　琵琶驚鴻關塞，更長門、翠輦辭仙。-；

　　嘆易安，憐西子，長悲馬嵬故事，-；

　　恨銀河阻路，天上人間。-；

　　殘陽落西邊。-；

　　暮色炊煙四起，茫茫瀚宇，野鷺微眠。-；

　　楊柳曲、斷鴻聲里，江南又是，夢掛魂牽。-；

　　紅塵寂寞傷心事，滾滾漪漣。-；

　　且別春愁還故我，莫憶相思紅豆，燕舞蝶翩。-；

　　把酒狂揮墨，渾渾噩噩，醉笑張癲。-；

　　（下片）-；

　　漁歌起，夕陽去，下重樓。-；

　　月鎖昏庭亂影，殘紅點點春江夜，靜若簾幽。-；

　　閉門歸戶，燭影搖紅，軒窗皓月蛩啾。-；

　　憶千年往事，數揚州、一夜風流。-；

　　-；簫聲玉舞燈花夜，風淑月懶，綠肥紅羞。

　　醉里尋花問柳，顛鸞倒鳳，雲雨巫山，愛恨糾纏不休。

　　揚州一夢千年恨，婁底三巡萬古愁。

　　藍田玉，遣懷歌，誰知李杜憂憂？

　　問沉魚隱去，弄玉尋誰，貂蟬明月舞，文君何故白頭？

　　人間有愛，四海飛舟！

　　何須嘆轉世輪迴，千年只為一回眸。

　　死何懼，愛長留。

　　不歷刀山火海，哪能萬代千秋。

　　紅顏笑，世間悠。

　　舟花乘弱水，意重情深，無思無念無求！

　　情未了，縱銅牆鐵壁，萬壑千溝！

　　蝶舞成殤，蝶舞成殤呵，

　　揚州夢，一夜婁。

　　我們先來看看秋風的這首長詞是如何去謀篇布局的。我相信寫過長詞的好友應該一開始都有這種感覺，有的時候寫到一半，無話可寫了，最後只能亂湊一氣把字數填滿。其實，我告訴大家這就是謀篇布局上出現了問題，不是因為你水平不夠。因為你在開筆之前就沒有精心策劃好，沒有對全盤做一個通篇的考慮就開始下筆，最後“靈感”用完了，也就無話可寫了。今晚秋風就來講講我是怎麼寫出這篇４１５字《空鎖樓台3。蝶舞成殤》的。一首詞的形成一般開始於因“靈感”而作或者有意而作。

　　秋風的這首詞是有意而作的，目的是為一個袁亞芳的女孩而作，她的網名叫蝶冰，而她的另一個私人ＱＱ網名叫蝶舞成殤。因為這個網名有她與我的名字，交往了很久，而且秋風已經愛上了她，雖然關係很好，但是她好像卻對我沒意思，只做好朋友看待。所以我心裡無奈下，對她說，我要為她寫一首《空鎖樓台３。蝶舞成殤》，讓她名垂千史。這就是寫作前的背景。寫作開始自然先立意，因為有緣相逢卻無份相愛，郎有情女無意，所以我立意於情有獨鐘上，通過對一些故事和單相思的痛楚來表現“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的忠貞。

　　然後再思考我需要哪些材料來表現這個主題，選樣的韻既可符合長篇又可以更適合主題，寫作思路如何安排？寫作順序是時間還是空間，還是時間與空間相結合？等通過仔細考慮后，長篇所選之韻，韻部不能太少，又要合意，所以選擇中華新韻（七、尤ou，iu）與（八、寒an，ian，uan，üan），寫作順序主體按時間安排，在主題下插入空間順序。

　　《時間順序：蒼穹漸暮（斜陽正盛）－—殘陽落西邊（夕陽將去）——夕陽去，下重樓（夕陽已去）——閉門歸戶，燭影搖紅（深夜時分）——揚州一夢（夢起）一—揚州夢，一夜婁。（天將明）》

　　《空間順序：蒼穹漸暮，殘紅滿地（惹起愁緒，點明時間）——痴狂最恨少年（由景傷情后思，時間到空間轉變）——殘陽落西邊（又回到現實，空間到時間）——紅塵寂寞傷心事（時間到空間轉變）——夕陽去，下重樓（空間到時間）——憶千年往事（時間到空間）——人間有愛，四海飛舟（空間由憶過去轉為傷現在）——揚州夢，一夜婁（空間轉為時間）

　　選擇材料通過分實景，憶景，心景（作者抒情之句）與典故運用（桃郎庵閑？；-；琵琶驚鴻關塞，更長門、翠輦辭仙；-；嘆易安，憐西子，長悲馬嵬故事，-；恨銀河阻路，天上人間。-；；楊柳曲、斷鴻聲里；雲雨巫山；藍田玉，遣懷歌，誰知李杜憂憂？；問沉魚隱去，弄玉尋誰，貂蟬明月舞，文君何故白頭？）

　　準備工作差不多了就是開始寫了。有通篇的準備，寫作之時自然得心應手，但要注意寫作時要圍繞主題而寫。寫作時可以運用一些修辭手法，鍊字技巧等，寫完之後在做休整，檢查。一篇長詞自然就出來了。其實只要寫熟了的人，用不了這麼複雜，水平到了一定程度自然是庖丁解牛遊刃有餘的。

　　《空鎖樓台3。蝶舞成殤》-；

　　新詞/秋風

　　桃花謝，桃花起，亂幽簾。-；

　　醉舞愁眉蹙目，隨風起、飄飄何似，玉舞翩躚。-；

　　蒼穹漸暮，殘紅滿地，清音又起湖天。-；

　　眺遠望春去，憑欄處、落花誰憐？-；

　　痴狂最恨少年！-；

　　湘江水逝，弱柳扶風，誰解、千杯萬緒，桃郎庵閑？-；

　　莫問清貧，樽杯笑古賢。-；

　　琵琶驚鴻關塞，更長門、翠輦辭仙。-；

　　嘆易安，憐西子，長悲馬嵬故事，-；

　　恨銀河阻路，天上人間。-；

　　殘陽落西邊。-；

　　暮色炊煙四起，茫茫瀚宇，野鷺微眠。-；

　　楊柳曲、斷鴻聲里，江南又是，夢掛魂牽。-；

　　紅塵寂寞傷心事，滾滾漪漣。-；

　　且別春愁還故我，莫憶相思紅豆，燕舞蝶翩。-；

　　把酒狂揮墨，渾渾噩噩，醉笑張癲。-；

　　（下片）-；

　　漁歌起，夕陽去，下重樓。-；

　　月鎖昏庭亂影，殘紅點點春江夜，靜若簾幽。-；

　　閉門歸戶，燭影搖紅，軒窗皓月蛩啾。-；

　　憶千年往事，數揚州、一夜風流。-；

　　-；簫聲玉舞燈花夜，風淑月懶，綠肥紅羞。

　　醉里尋花問柳，顛鸞倒鳳，雲雨巫山，愛恨糾纏不休。

　　揚州一夢千年恨，婁底三巡萬古愁。

　　藍田玉，遣懷歌，誰知李杜憂憂？

　　問沉魚隱去，弄玉尋誰，貂蟬明月舞，文君何故白頭？

　　人間有愛，四海飛舟！

　　何須嘆轉世輪迴，千年只為一回眸。

　　死何懼，愛長留。

　　不歷刀山火海，哪能萬代千秋。

　　紅顏笑，世間悠。

　　舟花乘弱水，意重情深，無思無念無求！

　　情未了，縱銅牆鐵壁，萬壑千溝！

　　蝶舞成殤，蝶舞成殤呵，

　　揚州夢，一夜婁。

　　空鎖樓台：詞牌名。上片194字，下片221字，共415字，分正格與非正格兩種。正格：上片十五平韻，韻各不相同；下片十七平韻，韻各不相同。（亦可一韻到底，但須韻各不相同）。非正格：不按格律填詞，可用鄰韻，可用仄韻，亦可重韻。

　　《空鎖樓台》詞譜：

　　（上片）

　　平中仄，平中仄，仄中平（韻）。

　　仄仄平平仄仄，平中仄、中平中仄，中仄中平（韻）。

　　中平中仄，中仄中平，中平中仄平平（韻）。

　　中仄中平仄，平中仄、仄中中平（韻）。

　　中平中仄中平（韻）。

　　平平仄仄，仄仄平平，中仄、中平中仄，平中中平（韻）。

　　中仄中平，中平中仄平（韻）。

　　中中平中中仄，仄中平、仄仄平平（韻）。

　　仄中平，平中仄，平平中平中仄，仄中平中仄，中仄中平（韻）。

　　平中仄中平（韻）。

　　中仄中平中仄，平平仄仄，仄仄平平（韻）。

　　平中仄、中平中仄，平平仄仄，仄仄平平（韻）。

　　平平仄仄平平仄，仄仄平平（韻）。

　　中仄中平平仄仄，中仄中平仄仄，中仄中平（韻）。

　　中仄中平仄，平平仄仄，仄仄平平（韻）。

　　（下片）

　　平中仄，平中仄，仄中平（韻）。

　　中仄中平中仄，平平仄仄平平仄，仄仄平平（韻）。

　　中平中仄，中仄中平，平平仄仄平平（韻）。

　　仄平平仄仄，仄中平、仄仄平平（韻）。

　　中平中仄平平仄，中平中仄，仄中中平（韻）。

　　中仄中平中仄，中平中仄，中仄中平，仄中中平仄平（韻）。

　　中平中仄平平仄，中仄中平仄仄平（韻）。

　　平中仄，平中仄，平平仄仄平平（韻）。

　　中平平仄仄，仄仄平平，中平中仄仄，中平中仄中平（韻）。

　　平平仄仄，仄仄平平（韻）。

　　平中仄、中仄中平，中平中仄仄平平（韻）。

　　仄平仄，仄中平（韻）。

　　中仄中平中仄，中平中仄中平（韻）。

　　平中仄，仄中平（韻）。

　　中平中仄仄，中仄中仄，中平中仄中平（韻）。

　　平中仄，中平平仄仄，仄仄平平（韻）。

　　中平中仄，中平中仄平，

　　平中仄，仄中平（韻）。

　　註：原創者-唐石成（秋風），原創日期2010，7，25，於2011，5，2。給出格律。