燃情歲月影評

　　燃情歲月影評（一）

　　好多關於這部影片的影評已經層層疊疊的將時光覆蓋，再寫影評的話也許是老調重彈。但是無論有多少影評。都不能將這部影片帶給我的激情沖淡。

　　我在最具激情的年紀看了這部影片，那時候的我也許是完全的用下半身來思考問題的一個人。我一直以為靠雄性激素可以讓一個男人簡單而又充實的過完這輩子。覺得往往社會的進步，時代的更替，都是男人雄性激素分泌的結果。

　　在看這部電影之前，也看過大河戀，裡面的皮特也是不羈，也是和一個印第安女人相愛，而他的哥哥到最後有着成功的事業，如花般的美眷。相比於秋日傳奇里的愛佛瑞，大河戀彷佛就是現實版的愛佛瑞。試問男人一生何求？

　　但是在秋日傳奇里的愛佛瑞的台詞給出了答案——“我遵守所有的規矩，神的，人的，而你（崔斯汀），並沒有。但是可笑的是，所有的人喜歡你甚至多一些，所有的人。甚至我的妻子。”他語音低垂的在蘇珊的墓前，跟崔斯汀傷心的說。

　　往往生命的激流，會與現實去對沖，在你的夢想與物慾之間，給你戴上沉重不堪的枷鎖。這些枷鎖，就是愛佛瑞所說的“規矩”。你可以去當一個乖孩子，生來美好的去享受你該享受的一切，在規矩的鐵軌中，快速的奔向你的目標。當你回首的時候，你發現在這所謂的“規矩”的旅程中，你已經不是當初那個做夢的自己。是你將生命的痕迹改變，改變成為千千萬萬人都類似的一條路，你與所有人都一樣了，你也許會很成功，財富，權力，都會在這條軌跡中。前提是，你不得不放棄自己的本心。

　　遵守規矩，利用規則，直到你的成功。這樣何嘗沒有激情？所以，為愛佛瑞鼓掌吧。他不丟臉，相反，他是個有夢的人。

　　在這茫茫世界之中，與命運的激流對沖，只對大自然的神明致敬。這是每個男人所夢想的世界。但是，你敢嗎？所以，向崔斯汀致敬吧。他是一個永恆。

　　在這個已經被各種規則雕刻的體無完膚的世界里，你找不到一絲自然的溫情。有人會恥笑這樣的後果，因為如果都按自然的準則，人人都不要活了，你喜歡上你的嫂子，你就可以跟她去做愛了。這不可笑么。

　　而更可笑的是規則代表了文明，同時不僅僅是文明，也是約束。更不可思議的是規則往往是最不守規則的人親手制定的。你內心的熊將永遠的沉沉睡去。因為你遵循的是——別人的規則。

　　最後用特洛伊的一句台詞結束：我們不必羨慕神靈，相反。神靈羨慕我們。因為，終有一天，我們會死去。這讓我們的每一天都有了價值。

　　燃情歲月影評（二）

　　幾乎從看到這部電影的第一個鏡頭開始，我便知道，這不是一個單純的愛情片，所有關於三角戀的戲份都不過是點綴，真正的主人公只有桀驁不馴的崔斯汀一人。本片從個人、家庭的視角去展現一段宏大的歷史。從美國“驅逐”印第安人之後，到參加一戰，而後重新復興。這一系列事件中，崔斯汀成為了美國精神的代言者，即呈現出一種墮落的純真，而這純真又帶着野性的呼喚，向世人展示出極其迷人的魅力。

　　從歷史上來說，美國這片土地的原住民是印第安人。當“五月花號”抵達這片土地時，他們熱情的接待了這一批移民，並奉上自己的糧食款待。只不過沒想到換來的卻是一場屠殺。在本片中，崔斯汀的父親因不滿這種“恩將仇報”的不人道行徑，隱居山林。崔斯汀在父親的影響下同時接受西方文明與土著文化，他身上的“野蠻”帶有一種神秘性和快意恩仇的人性本色。這種文化讓他更具有弒殺和保護的能力，讓他更容易聆聽內心真實的聲音，真實的面對外界的情感。經歷過風風雨雨，終究被一個白人與印第安混血的女孩收服，併產下後代，延續這樣一種精神與魂靈。

　　在西方文明的衝擊下，很多人漸漸迷失了本性，忘卻了人性。崔斯汀的成長環境讓他更多的去親近自然，也更多的遵從自己內心的真實。片中一句“聆聽自己內心的聲音”便是最好的概括。如小弟弟山莫，面對所愛之人無法突破心中防線，一定要等到名正言順方能水乳交融一般。大哥艾爾弗也始終無法跨過那道坎，一定要在弟弟墳前，等着自己所愛之人允許方可談情說愛。但對於崔斯汀來說，愛了就是愛了，他會遵從心中的真實情感去行動、去回應。當然，他並非完人，在受到打擊之後也會一蹶不振。他曾經兩次出海不願面對家人，是逃避，亦是療傷。當他拋開一切遠遊之時，或許有人會認為沒有大丈夫的承擔，或許有人會覺得沒有英雄斷腕的魄力。但這其實就是真實人性的選擇。當一個人受到痛苦的打擊后，他一定會先求得內心的保護和平靜，而後才能顧及他人。所以，片中的崔斯汀每次頹廢得出現絡腮鬍須的時候，便是經歷痛苦的真實寫照。在痛苦的自我流放中，他在蓄積力量。

　　純真的墮落源於崔斯汀對自我的堅持、自由的追求。當他認為上帝不公，會詛咒，並用一己之力來複仇。如果一個虔誠的教徒，是不可以對上帝有任何懷疑態度的。但是，正是這樣一個有着對自我強大認知的人，才會帶着這種在信徒看來是一種罪過的“墮落”去反抗上帝的安排。他從不循規蹈矩，從不按章辦事。他在戰場上以保護弟弟為目的而不是殺敵，在弟弟死後陷入瘋狂復仇的痴迷狀態，跨越兄弟妻不可欺的禁忌，有了夫妻之實后又無法在道義上給以名分，並且有不同程度的走私、槍殺的行為……這一切無不違背上帝的“規則”，但在外人看來卻有如此的有魅力。在片中，大哥有一句話說的好：“我凡事遵守規則，無論是上帝的還是人的，他們卻不喜歡我；而你，從不遵從任何規則，但人人都愛你的。”因為這是一種桀驁不馴的力量之美。

　　崔斯汀身上的野性不僅吸引着身邊的人更是一種可貴的凝聚力。影片中他單人騎馬從地平線緩緩出現的鏡頭一共有四次，每次都配以宏大的背景音樂，並且每一次都是通過他人的視角，將人們的興奮點和關注度提升起來。而後，他便或從容的、或瀟洒的、或精神百倍帶着希望出現在陽光中。這時，所有期盼他的人似乎都看到了希望一般，滿眼歡笑。在這片土地上，他就是太陽，是生機勃勃的夏天。他的魅力讓身邊的男人女人都折服，他也實實在在為“家”盡到自己的一份努力。似乎只有他在的時候，這個家中才充滿歡笑。經久離家的母親只有在他結婚的時候才重歸故里；他對家的供養與經營一直都是實實在在的；最後，也是在同仇敵愾之際，讓兄弟重歸於好，因為此時，家大於一切。

　　在宏大的歷史敘述下，讓人艷羨且令人心憐的崔斯汀的形象已幻化成一種力量，它來源於腳下的土地，神秘的文明，包容的心胸。他的自由洒脫、勇於承擔、逃避放逐、勇敢面對、愛恨分明……無一不在潛移默化的代言。如果說《阿甘正傳》為世人描繪了一個美國夢，那麼《燃情歲月》便是對美國精神的一種詮釋。

　　燃情歲月影評（三）

　　生命是一場放逐和流浪，只是大部分人都將自己交予了俗世，用別人和社會既定的軌道牽拌自己前行，而內心的聲音，早在懂得諂媚於人之前就消失殆盡，又或者，永遠在耳畔孤獨的迴響。

　　我們無法抵擋Tristan從原野上策馬呼嘯帶來的狂野，無法阻止Alfred帶着文明進程的光環在人群中脫穎，無法攔截單純的Samuel走向他並不了解的戰火併失去生命，編劇選擇了Susan去承受這一切，在她的時間坐標上，上校的三個兒子相繼出現隕落，但每個人都背負着她無法實現的希望，膠着一生的愛恨和等待，在時間和命運捉弄的漩渦中無法自拔。

　　自由的氣息是殘酷的，Tristan流淌着熊的血液，追逐着自己的衝動。在Samuel的墓前痛哭的男子，長發飄揚，柔情似水，任何女人都難以逃脫那樣深情地懦弱，susan也不例外。愛上狂野的自由，就意味着接受他殘忍的選擇，“即使我有了孩子，你還是要走嗎？”Tristan幾乎沒有遲疑的翻身上馬，塵土飛揚中拋下流涕泗流的愛人。他是愛她的，我堅信。只是，自由的天性高於一切，包括自己的生命，如此又怎麼能顧全愛情的美滿？年復一年的等待，只有莫名的玩意從孤島或荒地寄來，還有鋪天蓋地的寂寞和深入骨髓的絕望。她沒有想到過還有重逢，“永遠太遠了”，這是Susan的借口，因為那個以為永遠到不了的等待終點居然出現了。我完全可以感受到她的後悔和驚異，命運是如此的捉弄，小伊莎貝爾的禮服、跨坐在Tristan脖子上玩耍的samuel,那原本都是她的，熬過了那些年空洞無望的等待，還要忍受將愛人和夢想拱手送人的悲哀。

　　susan身上流淌着我們自己的影子，因為愛和夢選擇堅持，因為理想太遙遠而不得不放棄，因為我們不是堅定地追隨自己內心聲音生活的俗子，所以不能像小伊莎貝爾那樣，從小就堅持“他是我的男人”並固執的等到了那一天。或許，時間再開一個玩笑，讓我們像susan一樣，總是錯過最愛的人，總是和最美的夢想擦肩而過，於是相信緣分和等待，從哭着嫉妒到笑着羨慕，安慰自己平淡就是真諦。

　　而那些咆哮着的聲音，壓抑在心底，總在深夜不斷響起，所以，愛上他鄉的秋日傳奇，感動於自己的燃情歲月。