口風琴教學反思

　　篇一：口風琴教學反思

　　隨着素質教育改革的深入，器樂教學成為音樂表現形式的重要組成部分。從去年開始，我校開展了小樂器進課堂的課題研究，我也開始了摸索口風琴教學之路，口風琴的學習無疑為音樂教學豐富了內容，調節了課堂氣氛，擴大學生音樂視野。小學生活潑、好動，注意力持續時間短，但是好奇心強，喜歡新事物，一開始對口風琴充滿好奇，對口風琴課也充滿期待，器樂課堂的常規引導需要長時間訓練，經過一年的口風琴課教學實踐，我運用各種教學手段，從以下幾點來反思我的口風琴教學：

　　1 、趣味教學法（手指操練習）

　　對於初學口風琴的學生來說掌握正確的演奏姿勢和手型非常重要。通過學習手指操，讓學生邊看我的手型邊模仿，將兩個手掌握成圓球狀，十個指尖相對，兩手腕根部相貼，形成良好自然的手型狀態，而後左右手指依次對齊，像好朋友見面碰頭問好一樣，隨着我邊說兒歌邊用指尖互相叩擊，或者讓同桌兩個學生面對面坐好，互相監督，並對他們提出了要求：圓球形的自然手型狀態不可改變；指關節要突出，不能伸直等等。手型操不僅提高了學生學習口風琴的興趣，還強化了學生對手型的正確掌握。

　　2 、遊戲教學法

　　遊戲教學就是在音樂課上我把課前準備好的，與音樂課內容有聯繫趣味遊戲題目，讓學生自由參加。此教學方法融知識性、思想性、趣味性於一體，以寓教於樂的遊戲方式進行音樂知識的傳授與教育。如在教授《划船歌》一課中，在教授新課之前，帶唱旋律，帶奏旋律與學生進行“照鏡子”的遊戲，我吹奏一句，學生模仿一句，要求學生和教師吹奏的一樣，分句吹奏並降低歌曲難度，並分組進行比賽。這樣的練習，不僅鍛煉學生的模仿能力。培養學生學習的積極性，學生很容易就能學會吹奏歌曲，省去了繁瑣、枯燥的指法練習，在玩中也為新授歌曲作鋪墊。

　　3 、選材符合學生年齡階段

　　而該階段的學生不僅年齡特徵較小，思想集中時間短，模仿能力強。針對這些特點，選材上就要注意樂曲的簡單易學，趣味性強，指法容易，或是學生熟悉的短小，容易的歌曲，這樣容易吸引學生的注意力及興趣，譜也會相對容易。同時，要不斷的反覆聯繫，鞏固，特別是一些基礎練習，讓學生在動中學，樂中練，唱唱、練練、吹吹，並喜歡上口風琴。如：《小小鴨子》、《歡樂頌》、《划船歌》等這些樂曲彈奏在五指以內，指法容易，歌譜易記，學生很容易上口，課程安排進度時我比較慢，較注重打好基礎，讓學生在會唱中吹奏，遊戲中學，識譜中練，扎紮實實。

　　口風琴作為課堂器樂之一，相信將會更為廣泛的推廣，成為學生們的“良師益友”，作為新世紀的教師，如何針對不同年齡段的學生上好課堂器樂教學是一個關鍵，在課堂實踐中需要改進與反思的地方還有很多，繼續努力吧！！

　　篇二：口風琴教學反思

　　初一年級同學雖說都已經接觸過口風琴，也有了一定的基礎，不過在教學當中還是發現了不少問題。

　　我針對《閃爍的小星》這首口風琴曲進行分析：

　　1.節奏

　　這首樂曲中出現了一個節奏難點，就是二分音符（X-），對於這個節奏，初一年級同學應該並不陌生，在《生日聚會》那一課剛剛學習過，可我發現，沒幾個學生是吹正確，大部分學生對於節奏根本就視而不見，只是單純把音吹對就可以，四分、二分音符，甚至全音符的時值長短都是一樣的。從而可見，學生對節奏還是沒有什麼概念，因此，我先讓學生一邊划拍一邊唱譜，把每個音符的時值長短搞清楚了，再開始練習吹奏。並且在平時學習中要多加入節奏的小遊戲，幫助學生認識基本的節奏型。

　　2.指法

　　指法在樂器的演奏中是非常重要的一個環節。雖然很多人認為它微不足道，這隻手指或者那隻手指沒什麼大區別。其實指法的作用非常之大，它幫助你固定手型，幫助你用最舒服的方式彈曲子，使曲子彈奏的更流暢。學生在學習當中經常會忽略這點，隨自己的喜好換指。而在《閃爍的小星》這首曲子中指法的難點就是換指的練習，我先讓學生進行c大調音階練習，在音階練習中學會穿指和跨指，然後在《閃爍的小星》的學習中，學生先在空鍵盤上練習指法，固定好指法后再吹。

　　3.換氣

　　很多人不會去關注換氣的問題。換氣在吹奏樂器中是非常重要的，換氣處理不好就會破壞整首樂曲的演繹。學生換氣經常緊閉嘴巴光光用鼻子換氣，這種方式不算太科學，而且這樣吸氣，也吸不多。平時我都要求上下牙齒咬住吹嘴，微微一笑，嘴巴和鼻子一起吸氣，這樣就不是停留在胸腔，而是從肚子里深吸氣。

　　在這首樂曲中，一樂句比較長，很多同學如果一小節換氣都吸不足氣，這時，就需要找好換氣口在哪裡？找正確的氣口其實也不難，可以在附點音符處，長音前後等等位置換氣，這樣使樂曲聽起來還是比較完整的。

　　在接下來的口風琴教學中，還要繼續努力探究，在激發孩子們學習興趣的同時，也能提高學生吹奏口風琴的水平。

　　篇三：口風琴教學反思

　　口風琴的學習激發了學生主動參與學習、獲取知識，不斷探究和實踐的熱情，拓展了學生思維的空間，它是培養自主學習能力的良好途徑。通過這種方法使學生真正成為了課堂的主人。

　　（一）在實踐中學會探究

　　1、教師應將課堂實踐與練習的時間最大限度留給學生。因為口風琴教學強調以“練”為主，教師在教學中只起到引導作用，激發學生學習的積極性，為學生自主學習能力的培養搭建好平台。教師對於“吹”與“彈”方法的教授，讓學生通過自主練習，發現問題，解決問題，獲得新知。

　　2、注意學生學習能力的養成。鼓勵學生運用已有的知識經驗學會探究，自行解決吹奏中的難點。如吹奏新曲時指法的安排，教師不必每次都在樂譜上標明指法，可讓學生自己編配合適的指法。遇到較難編排、吹奏困難的樂句，可以請學生示範，大家一起探究。教師只要做適當的點撥就可。

　　（二）在互助中學會合作

　　1、面向全體學生，激勵主動參與。學生的吹奏能力存在差異。教師在教學中要充分兼顧不同水平的學生，便於他們在各自力所能及的範圍內進行學習，為不同音樂條件的學生提供選擇的機會，鼓勵他們用適合的表現方式表達內心的體驗。分工合作，降低難度，吹奏能力強的學生吹奏難度大的，吹奏能力差的吹奏簡單的，甚至可用打擊樂或哼唱的方式參與。讓每個學生都嘗試到成功的喜悅，增強他們的自信與積极參与的慾望。

　　2、師生互助、生生互助，培養團隊合作精神。教師既是指導者又是合作者，師生互助、教學相長。在教學中注意整體教學與個別輔導相結合，給予學生適時的幫助和指導。同時，充分發揮班級學生的骨幹力量，讓她們充當“小老師”，以點帶面，發揮合作式學習的優越性，幫助其他學生共同進步，師生、生生間形成平等友好的關係，在班中形成互助學吹口風琴的良好氛圍。

　　（三）在評價中逐步成長

　　評價是音樂學習過程的一個重要組成部分。《課標》指出：“應將課程目標中的情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能等全面納入音樂學習評價系統，在注重評價結果的同時更要注重對過程的評價。”教師在評價中要注意評價要有利於學生興趣的激發、自信的培養。一般採用教師評價、學生自我評價、生生評價相結合的方法，鼓勵學生敢於表現自己，發表不同見解，肯定好的方面，提出需要改進的地方。在評價中學生的認知能力得到提高，音樂實踐不斷進步。教師要善於發現學生身上的閃光點，對學生點滴的進步予以積極肯定，不斷激勵學生，逐步培養學生自主學習，勤於實踐，勇於探究的精神。

　　總之，在音樂教學中教師應有效地發揮口風琴輔助音樂教學的作用，積極探索，勇於實踐，讓它成為音樂課堂教學的“良友金伴”，使口風琴教學在提高學生的藝術素養、審美情趣，培養學生的音樂才能上起到積極的作用，從而引領學生進入音樂的神聖殿堂。