大學新年音樂會主持詞

　　序詞：

　　：尊敬的老師，

　　：親愛的同學們，大家——

　　：晚上好！

　　：我是2003級漢語言文學的***。

　　：我是2002級商務英語系的****，我們兩人在樂隊演奏鋼琴。

　　：今晚的音樂會，將由我們兩人為大家主持並介紹。

　　：首先，我們代表學校學生藝術團的全體成員，歡迎大家出席**大學2005新年音樂會。

　　：曾聽不少朋友說過，流行音樂因為通俗，所以易懂。而古典音樂太高雅，似乎可望而不可及。其實不然，要知道，不少古典音樂在它產生的年代就是被作為通俗音樂而流傳的。

　　：是啊。由此，我們不難想象，如果我們具備一定的音樂知識並對作品的背景稍作了解，這一所謂的高雅藝術將不再艱澀難懂。

　　：今晚的音樂會，我們兩人就將帶領大家走入古典音樂的聖殿，一起傾聽動人的旋律，一起體味琴弦上之奧妙，一起把玩神奇的音符，一起感悟曲中之人生。

　　：同時，我們將對表演曲目作簡要的介紹，幫助大家了解更多音樂知識。相信今晚的音樂會定會成為大家喜愛古典音樂的新起點。

　　1.帕切波爾 重奏曲《卡農》6’10

　　但凡蒞臨過我們音樂會的同學都知道，約翰.帕切波爾D大調《卡農》，是我們新年音樂會的一個保留曲目，這位巴洛克時期作曲家的這首作品，是用三隻小提琴演奏相同的樂譜，但每隻小提琴間隔依[你閱讀的文章來自:126範文網]次進入，本來前後交錯，卻是完美的和諧，這就是古典音樂嚴謹的和聲對位與數學的精密結合。它的演奏者是：第一小提琴：李茵第二小提琴：沈一帆 第三小提琴：周驕麗 鋼琴伴奏：陳斯韻。

　　2.施特勞斯 鋼琴改編曲《藍色多瑙河》6’

　　奧地利作曲家約翰·施特勞斯一生寫了四百多首圓舞曲，享有“圓舞曲之王”的美譽，寫於1867年的《藍色多瑙河》是四百多首圓舞曲中最著名的之一。這首管弦樂曲，當初是一首男聲合唱曲，今天，我們演奏的是這首樂曲的改編曲。

　　多瑙河是流經中歐的一條主要河流。這條河流對施特勞斯來講，如同母親一樣的親切和熟悉。據說是施特勞斯在讀了詩人格涅爾創作的《美麗的藍色多瑙河》詩篇后，樂思如同奔騰的多瑙河河水激蕩在他心中，一幅多瑙河秀麗景色的生動畫面浮現在他的眼前，可是那天他忘了帶譜紙，於是在自己的襯衫袖子上匆匆記下了這些樂思。這天他直到清晨才回家，脫掉襯衫入睡后，他的夫人傑蒂·德雷弗絲髮現僕人正準備洗的這件襯衣上有樂譜，立即從水中將襯衣撈出，保住了樂譜。現在，就讓我們一起細心的從這首改編曲中，去尋找《藍色多瑙河》熟悉的旋律。鋼琴獨奏：李萌。

　　3.中國作品 小提琴獨奏曲 《花兒為什麼這樣紅》4’40

　　作曲家雷振邦先生的電影音樂常以民間音樂素材構成音樂主題，也有根據民歌改編髮展的，所以具有濃郁的民族風格和地區特色。《花兒為什麼這樣紅》本來是一首古老的塔吉克民歌，後來由雷振邦先生改編成電影《冰山上的來客》插曲。插曲表現的是電影故事中，一名駐守新疆唐古拉山的解放軍邊防戰士，同當地一名美麗的姑娘的一段愛情故事。這首歌曲大家一定耳熟能詳，但可能對小提琴與鋼琴的版本就生疏一些。下面是我為周驕儷同學伴奏的小提琴獨奏曲《花兒為什麼這樣紅》。請欣賞。

　　4.肖邦 《第一鋼琴協奏曲第三樂章》6’50

　　對於波蘭作曲家肖邦，大家更熟悉的是他的鋼琴獨奏作品。的確，他為管弦樂隊寫的作品並不多，肖邦的e小調第一鋼琴協奏曲創作於1830年3月，同年10月在作者離開祖國之前的告別音樂會上首演。其第三樂章是由兩個主題組成的迴旋曲，描繪民間歡樂的舞蹈場面，第一主題採用波蘭的克拉科維亞舞曲的節奏，重音突出，旋律豪放，充滿着勃勃生氣和澎湃激情；第二主題同樣雄渾有力，節奏明快，但它溫暖，抒情，樂隊對活躍的伴奏還強調出它的俏皮的一面。這兩個主題歡樂的素質，結合著鋼琴的華麗技巧，使這最後樂章具有節日歡騰的色調。

　　今天的舞台上放着兩台鋼琴，這是專為演奏協奏曲準備的，一台鋼琴演奏獨奏鋼琴部分，一台鋼琴演奏協奏樂隊部分，這種配置是我校室內音樂會的特點與驕傲。下面請欣賞肖邦《第一鋼琴協奏曲第三樂章》。演奏：獨奏鋼琴，李萌；協奏鋼琴，何代為。

　　5.格林卡 鋼琴獨奏曲《夜鶯》6’42

　　俄羅斯作曲家格林卡曾師從巴吉里學作曲，后又從唐尼采蒂和貝里尼學寫歌劇，創作了《伊凡·蘇薩寧》和《魯斯蘭與留德米拉》等歌劇，他的作品數量眾多，膾炙人口，因此被譽為俄羅斯音樂之父。《夜鶯》是格林卡創作的一首變奏曲。主題旋律根據俄羅斯民間音調寫成，樸素生動。四個變奏中，主題旋律以不同面目在不同聲部出現，伴奏織體逐漸加密，整個樂曲情緒明朗歡快，是典型的俄羅斯抒情浪漫曲。就讓我們跟隨黃同學一起，走進那幽深的森林，聆聽夜鶯的歌聲。請欣賞鋼琴獨奏曲《夜鶯》。

　　6.莫扎特 《第五小提琴協奏曲第一樂章》10’

　　奧地利作曲家莫扎特自幼就表現出超常的音樂天賦，3歲學琴，5歲作曲。莫扎特創作了5首小提琴協奏曲，這些協奏曲都是維瓦爾弟的三樂章結構，同時表現了鮮明的個性。從風格上說，包含了來自意大利、法國和吉卜賽小提琴音樂的各種因素，並吸收為莫扎特自己的音樂語言。大家聽到的這首《第五小提琴協奏曲》作於1775年12月20日，當時莫扎特年僅19歲。這首樂曲作為在法國創作的一系列小提琴協奏曲的結尾，已漸漸嗅到了濃厚的德國色彩。其線條之流暢，貫通全曲。單純而朝氣蓬勃的作風，標誌着莫扎特的創作進入成熟期。就讓我們一起欣賞這首既溫文而雅又富有活力的《第五小提琴協奏曲》。小提琴獨奏，沈一帆；鋼琴協奏，孫尉翔。

　　7.肖邦 《練習曲第三首“離別” 》5’

　　鋼琴詩人肖邦，對節奏有突出感受力，他的鋼琴作品充滿從浪漫色彩和節奏變化中產生的詩意。他的作品有激情與憂鬱兩種氣質的對比，與喬治·桑的情感生活又使他的作品多了些沉鬱。E大調練習曲《離別》（作品10之3）是一首用於練習的樂曲。據說有一次，肖邦聽一個學生彈完這首曲子，無限感慨地嘆惜到：“啊! 我的祖國!”，可見樂曲旋律中的確融入了作者的思鄉之情。此曲流傳很廣，曾改編為管弦樂曲和現代輕音樂。樂曲為“ABA”三段體式：第一段的旋律極為優美，恰似波蘭民間樂器風笛所演奏的田園牧歌，中段旋律更為活潑，情緒也更為高昂，由B大調經過各種轉調，最後回到E大調，反覆第一段。下面，就讓我們隨劉傲然同學一起沉醉肖邦的《離別》吧！

　　8.韋伯 《第一單簧管協奏曲第一樂章》8’11

　　韋伯是公認的精通單簧管創作的作曲家之一，韋伯的單簧管精品是為貝爾曼而作，貝爾曼任職於皇家巴伐利亞首府慕尼黑宮廷樂隊。1811年的一個宮廷音樂會上，貝爾曼演奏了韋伯的單簧管小協奏曲（作品第26號），給巴伐利亞國王一世留下了深刻的印象，國王立即委託韋伯創作兩首單簧管協奏曲，也就是第一和第二單簧管協奏曲。此後，兩首作品被載入了單簧管經典曲庫，使單簧管這清秀抒情、纖細輕俏的木管樂器得到了更多更好的表現機會。F小調第一單簧管協奏曲第一樂章在強有力而節奏鮮明的引子后，獨奏單簧管在小調上開始了一個凄涼的旋律……請欣賞韋伯的《第一單簧管協奏曲第一樂章》。單簧管獨奏：梁俊鏗。鋼琴協奏：盧善瑜。

　　9.中國作品 鋼琴獨奏曲 《山丹丹開花紅艷艷》5’20

　　“山丹丹那個開花紅艷艷，咱們中央紅軍到陝北”，這優美抒情、蕩氣迴腸的歌聲，常常使人湧上一種莫名的激動。上個世紀三、四十年代，延安象一個狹小而巨大的舞台，中華民族的精英們聚集在這萬山之中，用勇敢與智慧，用指點江山、揮斥方遒的豪情，挑戰了人類的極限，創造了中國乃至世界的奇迹，上演了一曲萬世傳誦的凱歌。山丹丹花開在哪裡？四月份開在山裡，紅紅的。如果你沒有見過，請通過我們獻上的鋼琴獨奏曲《山丹丹開花紅艷艷》，去領略它的丰采吧！鋼琴獨奏：孔雀。

　　10.混聲小合唱：（1）印度尼西亞民歌：《哎喲，媽媽》（2）菲律賓民歌：《摘木瓜》

　　我們暨南大學，有不少不了來自東南亞的同學，他們的到來，為校園增添了一抹東南亞風情。請欣賞聲樂隊同學表演的印尼民歌——《哎喲，媽媽》。

　　菲律賓聖路易斯大學學生藝術團，曾於今年4月來我校交流訪問，他們教會了我們一首動聽的民歌。請欣賞這首用菲律賓語演唱的歌曲——《摘木瓜》。

　　11.肖邦《夜曲第一首》5’

　　夜曲的語源系從拉丁語NOX演變，在羅馬時代，有“夜神”之意。夜曲形式一般認為是英國人約翰·費爾德創始。而夜曲的樂稱，據說取自天主教會的“夜禱”。我們聽過了肖邦的練習曲，還應該知道他的夜曲也非常傑出。肖邦作有21首夜曲，明顯受費爾德的影響。但拓展和提高了費爾德形式，溶進戲劇氣息，熱情，而更為庄麗。《夜曲第一首》是肖邦最早的夜曲，為降B小調的緩板3段體。中段為降D大調。尼爾斯曾評價此曲“充滿了夢中飽滿的甜蜜歡樂，那是把黃昏和夜的寂靜，以及這產生的一切都淋漓盡致地表現出來。”今天，為我們演奏肖邦《夜曲第一首》的是我們樂隊里公認最具肖邦氣質的何代為同學，就讓我們去聆聽他是怎樣演繹肖邦的。

　　12.長笛三重奏 《演藝人》2’29

　　爵士樂（jazz）是美國音樂對世界的一份厚禮，始於20世紀20年代，這是一種具有奇特節奏和非洲和聲色彩的音樂形式，由早期的拉格泰姆(ragtime)、藍調(blues)吸取營養，發展到比波普、自由爵士、現代爵士，走過了一段令人驚喜而富有朝氣的旅程。它自由的即興風格，結合黑人音樂家那天生的豐富節奏感，由此產生了這種微妙而無法準確記譜的美妙音樂。《演藝人》一曲作於1902年，1973年用於美國電影《The Sting》。此曲曾被改編為多種演奏形式，今天我們演奏的是長笛三重奏版本。下面有請第一長笛：黃貞強、第二長笛：楊汶萱、第三長笛：張子敬、鋼琴伴奏：盧善瑜。

　　13.爵士樂 《藍色前奏曲》4’26

　　聽完了這麼活潑而有朝氣的ragtime音樂，相信大家還意猶未盡吧。下面，就讓我們繼續欣賞另一種風格的爵士樂——藍調音樂。下面為大家獻上的《藍色前奏曲》和《科麗娜》都是藍調名曲，這兩首曲子由我們的演奏者在原有樂譜上即興增添了不少雙音，以增加小提琴演奏藍調音樂的可聽性，突顯了小提琴的特色。此外，兩曲之間還插入了一段《辛德勒名單》的慢板主題，有請小提琴獨奏：黃佳殷，鋼琴伴奏：何代為。

　　14.中國作品 小提琴協奏曲 《梁山伯與祝英台》10’

　　“碧草青青花盛開，彩蝶翩翩久徘徊。”，梁祝是由著名作曲家陳鋼、何占豪於1959年寫成的我國第一首小提琴協奏曲。是“交響音樂民族化”的一個典範。作為一名中國學子，梁祝的故事是再熟悉不過了，就連梁祝的曲調也可以信手拈來。那纏綿悱惻的旋律，將梁祝凄美的愛情故事演繹得淋漓盡致。下面，就讓我們在悠揚婉轉的小提琴聲中重溫那一份相依相惜、刻骨銘心的愛情吧！請欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》。小提琴獨奏：李茵。鋼琴協奏：劉傲然。

　　00.爵士鋼琴協奏曲 《藍色狂想曲》

　　對音樂藝術中民族因素的研究，可追溯到上個世紀，捷克作家德沃下克曾應用過黑人和印地安人的民歌，企圖引起美國人民的注意。作為交響性爵士樂的代表人物喬治·格什溫（Gershwin），則將爵士樂的節奏寫入了單樂章的鋼琴協奏曲《藍色狂想曲》，打破了民間音樂不配大雅之堂的禁律。而在校園室內樂音樂會的大雅之堂，首先引入爵士樂作品的是2001級的劉傲然和李萌同學，今天作為特別節目，她們將為我們回顧另一種藍色。值得注意的是，今天為大家演奏的這兩位同學，在過去三年裡已經演出了四首鋼琴協奏曲，這在非藝術專業大學生中間是不多見的，通過這首爵士鋼琴協奏曲，我們可以看出她們高超的演奏水平和極強的領悟能力。獨奏鋼琴：劉傲然，協奏鋼琴：李萌。

　　15.中國作品 鋼琴協奏曲《黃河》第四樂章——保衛黃河 8’

　　鋼琴協奏曲《黃河》的第四樂章保衛黃河，以其快速大跳的動機和逐步擴張的音型，勾勒出黃河奔騰的曲線。躍動激昂且生機勃勃的旋律，膨脹着黃河的怒吼。引子《怒吼吧！黃河》響起的是《東方紅》的動機；音樂主題表現了抗日軍民鬥志昂揚，奔赴戰場的情景；主題之後的七個變奏展現了一幅幅抗日軍民英勇抗戰的壯烈場面；插部音樂象徵著偉大的抗戰走向勝利的坦途；尾聲的主題變奏融入了《國際歌》的效果，象徵中國人民奮鬥不息的精神和解放全人類的前景展望。一曲《保衛黃河》飽含着滔滔黃河奔湧向前的宏偉氣勢和中華民族不畏強暴的精神。請欣賞鋼琴協奏曲《黃河》第四樂章——保衛黃河。獨奏鋼琴：孔雀，協奏鋼琴：黃。

　　16.弦樂與鍵盤樂合奏 《拉德斯基進行曲》

　　到這裡，我們今晚的音樂會已進入了尾聲。最後向大家介紹的這位作曲家大家一定很熟悉，他就是奧地利作曲家“圓舞曲之王”約翰·施特勞斯的父親，老約翰·施特勞斯。他的代表作有《拉德茨基進行曲》和《安娜波爾卡》等，其中《拉德斯基進行曲》是最為人們喜聞樂見的作品，也是每年維也納新年音樂會的壓軸曲。今天，就由我們樂隊的同學為大家獻上這首《拉德斯基進行曲》。

　　結束詞：

　　：一次夢幻般的音樂之旅就要結束了，不知大家是否滿足，是否有所收穫呢？

　　：不知今晚之後，會不會有更多的人加入喜愛古典音樂的行列，傳承高雅藝術呢？

　　：希望我們的努力能為豐富和提高校園文化的品質有所貢獻，

　　：希望大家繼續支持我們！

　　：今晚的音樂到此結束，預祝大家新年快樂！

　　：再見！

　　：再見！