歌劇江姐觀后感

　　歌劇江姐觀后感（一）

　　昨天晚上去看了一下歌劇《江姐》，第一次看歌劇，自然異常的激動，看完之後感覺還不錯，值得回味，值得說一說。

　　首先不得不說這是一個政治任務，據說這是學校下發給老師們的任務，老師們都感覺自己整天學習加實踐各種發展觀，開展各種學習研討會，政治覺悟多的都要混淆了，怕再看歌劇會有將政治融會貫通一通百通的惡果，就把票讓給我們了，並加上了一句：機會難得啊。學習委員顫抖着接過票來說：謝謝老師給我們這麼難得的一次愛國主義教育的機會。我們一定扎紮實實的學習科學發展觀，堅定共產主義信仰，為建設…而努力奮鬥。

　　好了，用韓寒似的語氣開一個頭，然後看圖言說。

　　歌劇院請的是金永玲藝術團，國家一級演員歌劇團的團長金永玲親自出演江姐江雪琴，江姐的出場就不凡，一襲白衣加身，舉手投足間透着一股不容侵犯的味道。

　　和甫志高接過頭之後，江姐來到了川北華鎣山,聽到自己的丈夫遇害的消息，江姐悲痛欲絕，天地與之俱痛，想起過往的甜蜜日子，江姐幾乎都要昏過去了，悲痛，憤怒，共同扼着她的咽喉，頓感暈眩。這時是共產主義信仰支撐住了她，或許有一些搞笑，可是信仰的力量就是這樣的不可思議，信仰是人的精神支柱，在關鍵的時刻起着力挽狂瀾的作用，只要保證這是一種積極地信仰。很可貴的是，共產主義的信仰就是這樣的信仰，“為全人類的解放而奮鬥”一直是人們鍥而不捨的追求，舞台上，紅旗飄飄，紅色的信仰升騰在江姐的心裡，升騰在所有人的心中，人們彷彿看到了勝利的希望，看到了解放的人們高歌歡唱！

　　江姐帶領着所有人游擊隊頑強機智的同國民黨作着鬥爭，在此就不贅述了。

　　後來叛徒甫志高找到了江姐，江姐為了保全大家的安全，英勇的被捕了。

　　江姐被帶到了重慶臭名昭著的中美合作所中，江姐的鬥爭又開始了，鬥爭的頑強，精彩，不凡！

　　歌劇在這裡又一次應用了紅色，看，江姐的身上裹上了紅衣，倘若說歌劇需要一定的象徵色的話，紅色一定是本歌劇的象徵色。紅色襲身，一身凜然倍增，敵人怎會不退避三舍？敵人怎會不臨陣逃脫？！牢獄中的江姐仍不改本色，帶領大家搞各種各樣的抗議活動，為姐妹們爭取着種種的權力。

　　大家看地面的紅色的光亮，歌劇在這裡又一次的應用了紅色。紅色是鮮血，是國旗，是希望，更是信仰！

　　最後江姐英勇就義前的高歌是本歌劇的高潮部分。在歌曲中，充分表現了人民對於新生活的嚮往以及企盼。“雲水激 卷怒潮風雷震 報春到一人倒下萬人起燎原烈火照天燒”是最直接的表述，當金團長唱畢並且帶領全體人員與我們見面的時候，所以人都起立，鼓掌，經久不息的鼓掌，金團長則一直謙虛的欠着身子。所以的都被感染了，因着金團長奪目的表演，因着江姐的感人品質，因着生活在新社會的驕傲……

　　歌劇江姐觀后感（二）

　　今年暑假我有幸看到了歌劇《江姐》，歌劇展現了垂死前的敵人極端兇狠殘暴的行徑，歌頌了在黎明前堅持最後鬥爭的革命者英勇頑強的鬥志和視死如歸的精神。

　　江姐不幸被叛徒出賣，被國民黨反動派關到重慶中美合作所集中營，敵人在用榮華富貴作誘惑無果的情況下，開始威嚴恐嚇，可江姐不畏強暴，大聲說出了共產黨人的信念：“為勞苦大眾求解放，為革命粉身碎骨心甘情願，生命只有一次，哪怕有千萬次，也要奉獻給黨。”敵人氣急敗壞，嚴刑拷打，江姐忍着疼痛，大聲道：“頭可斷，血可流，我的心不變，哪怕把牢底坐穿，你們也休想從我嘴裡的得到一點線索。”敵人喪心病狂，用竹籤訂在江姐的指頭上，她大聲地笑着說：“你們不要虛張聲勢，張牙舞爪，竹籤畢竟是竹子做的，我們共產黨的意志是鋼鐵。”敵人對江姐無計可施，殺害了風華正茂的江姐。

　　歌劇看完了，我被革命黨人威武不屈的精神所震撼。如果不是犧牲了無數的革命烈士，哪有今天和平安定的生活。雖然這已經是歷史，但我們後輩要記得這是血寫成的歷史，讓我們永遠繼承革命先烈的遺志，努力學習，做一個有利於人民的人。

　　歌劇江姐觀后感（三）

　　《江姐》是根據小說紅岩改變的一部在中國舞台劇史上具有重要地位的歌劇，該劇反映的是1948年春，解放戰爭進入最後的階段，國名當反動派統治下的陪都重慶已經在工農聯合武裝的衝擊下搖搖欲墜，地下黨員江姐帶着省委的重要指示，奔赴川北革命根據地，途中，她突然接到與自己多年患難的革命伴侶華鎣山中隊政委彭松濤同志犧牲的噩耗，江姐抑止住自己內心的悲痛，毅然決然的走上華鎣山，及時傳達了黨的指示，並與游擊隊司令員雙槍老太婆一起率領游擊隊展開了轟轟烈烈的武裝鬥爭，打擊了反動派的囂張氣焰。但是後來，由於叛徒蒲志高的出賣，江姐不幸被捕，之後被關押在重慶中美聯合渣滓洞集中營里，面對沈養齋的威逼利誘和叛徒的出賣，江姐大義凜然，義正詞嚴的痛斥敵人的罪行，表現出了一個******員堅貞不屈的革命節操和從崇高精神。而後，重慶解放在即，為了配合我軍順利進軍重慶，粉碎敵人在逃跑前策劃屠殺被捕******人的血腥陰謀，江姐在集中營中組織和領導越獄鬥爭，但就在這生死攸關的緊要關頭，敵人要害死江姐，為了不暴露計劃，保護同志，江姐毅然走向刑場

　　歌劇《江姐》相較之於其原型小說紅岩，其表象手法更加生動形象，其受眾也更加廣泛。小說作為一種獨特的文學形式，它要求作者在創造的過程中，要力求保證素材的真實性，典型性和形象性。小說的作者從感受生活，積累素材開始，到進入創作活動，憑藉的主要是自己的形象思維，在構思中，活躍在作者頭腦中的是具體的人物，具體的場面，在寫作過程中，訴諸於作者筆下的是活生生的藝術形象，是能過感動人的生動故事。小說《紅岩》作為一部優秀的軍事文化小說，無論在語言文字的運用還是人物形象的刻畫上，都是無可挑剔的，而歌劇《江姐》在繼承這本優秀小說的各種出色的人物形象塑造模式和經典台詞的基礎上，又融入了歌劇獨有的表現形式，二者各取所長，交相輝映，但是與小說不同的是，歌劇在敘事方面存在兩種不同的形式，一個是戲劇性文本（即歌劇的音樂總譜和文字戲劇腳本），一個是演出文本各個演出都是在一段長度相同的時間內對戲劇文本進行闡釋，使其直觀化，並賦予其氣韻生動的有形生命，這樣一來，就將小說的讀者去感知故事和故事中的情感變成更加直觀的由觀眾去體驗故事和故事中的情感，這樣一來，觀眾從舞台上得來的劇中人物的形象較之於文中得來的更加生動具體，使觀眾觀眾對那段崢嶸歲月的感知仿若身臨其境。

　　歌劇《江姐》全劇以四川民歌的音樂為主要素材，廣泛的吸收了川劇，越劇，杭灘，洋琴，等音樂與會和手法進行創作，既有強烈的戲劇性，又有鮮明的民族特色，優美流暢的歌唱性段落，深刻的刻畫了英雄人物的音樂形象。因此劇中的許多經典的唱段都給人留下了永難磨滅的藝術烙印。就唱腔方面，我個人比較喜歡的就是《綉紅旗》，此段唱腔，以詠嘆調的方式，娓娓道來，將江姐心中對革命勝利的無限的憧憬和堅定的信念表現的淋漓盡致，此段詠嘆調音樂很好聽，結構也比較完整，及其完美的表現出演員的歌唱技巧，每一個音符都輕叩觀眾的心扉，使觀眾透過舞台，彷彿也置身於紅旗飄揚萬眾歡騰的勝利時刻。而後的《五洲人民齊歡笑》這一段，依舊是詠嘆調，但是這一段的悲情元素比較多，唱腔時緩時快，似聲聲控訴，把對敵人的痛斥和對美好未來的熱切期盼融合在一個載體中，在同一個時間段表達出來，攝人心弦。在對唱方面，選段《青松林內紅旗飄》是比較典型的，此段通過江姐與華為按照各自人物的特性的情緒和戲劇情節對唱，之中參雜詠嘆的韻味，結合巧妙，旋律歡快。

　　不僅是在唱腔方面的，歌劇《江姐》的歌詞中所蘊含的文學價值也是值得我們重視的，比如被廣為傳唱的《紅梅贊》，它的詞中以紅梅欲革命烈士，用紅梅不畏嚴寒，傲然盛放的品質來抒發革命戰士面對反動分子的打壓不屈服，不畏懼的崇高精神。縱觀正個劇本的詞句，精簡幹練，朗朗上口，即符合了此歌劇要通俗易懂，面向廣大受眾，教育後人，緬懷先烈的要求，又不乏濃郁的文學藝術氣息，是不可多得的弘揚革命精神的教材。

　　歌劇，雖然是通過各種舞台化的場景和表現手法來講述故事，表達情感的。它所傳達給我們的聽覺和視覺上的震撼固然值得我們去讚揚，去品味。但是要真正的看懂歌劇，聽懂歌劇，我們還需要去深入的挖掘出埋藏的絢麗的舞台背景和動人的旋律之後的歌劇所要表達的精神才行。《江姐》在劇開始不久，就給觀眾塑造起了江姐的剛鐵形象，當她知道丈夫犧牲了，她沒有像普通女性一樣，面對殘酷現實的打擊而變得悲慟不已，她拭去淚水若三寒天得紅梅般傲然挺立於世間，她深深的知道她不能倒下，因為黨交給她得任務還沒完成即使後來被叛徒出賣，被反動分子摧殘，她至始至終都以不屈的性格面對生命磨難，通過塑造這樣一個光輝偉岸的形象，我們自然可以看到此劇的魂，正是在教育我們：越是在鋪滿荊棘的路上，就越需要我們去開拓，越是在困難的時候，就越需要我們以堅定不移的精神去克服！

　　到明天到明天全國解放紅日高照，請代我把孩子來照料，告訴他，勝利來得不容易，別把這戰爭的歲月輕忘掉，告訴他，當好革命的接班人，莫辜負人民的期望黨的教導這是江姐全劇結尾的一段唱詞，是江姐對自己孩子的期望，更是無雙為新中國的成立和後背幸福生活拋頭顱灑熱血的革命先烈對後人的希冀有那段用血染紅的歷史，才有我們如今的幸福生活，我們一定要珍惜！