白日焰火觀後有感

　　白日焰火觀後有感

　　上周末和她爸去看白日焰火，散場后，買菜。吉之島嘈雜人群中，他賤賤地問我：猜我一直想啥？在想給多少分……

　　這就是男人和女人的區別，我一直在想：如果我是桂綸鎂，來來往往的男人中，知不知道自己要的是什麼；遇見廖凡以後的日子裡，知不知道走到哪裡。

　　她爸還是給出了分數，我很是不屑。“內什麼，不是什麼都能打分量化的。”他更加不屑，至少他還寫了評了，我也只是“切~~~”而已。 我們一直認為，如果所有人都像對方那樣，世界就完了。為了給自己爭口氣，我決定開張寫觀后感，不能自持地嚴重劇透。

　　說情節。我不是英雄，你不是美人。我寥落，還剩了點血性；你沉默，又多了份誘惑。遇見之前，我有心結陰影，鐵了心一敗塗地；你有過丈夫情人，平淡的是日復一復的回家的路，暗涌的是深知無路的絕望。豆瓣上從慾望角度的討論或者調侃，我多少還是認同的。但喜歡這樣的故事：男女主人公，帶着各自厚重的過往，不以愛的名義相互吸引，化學反應過後的塵埃落定，也算是完成了自己在對方生命中的使命。然後發現，除了歸位之後的解脫，還有愛。

　　說背景。作為離家多年的東北人，畫面中飄着小雪的蕭肅黯淡，灰頭土臉的街道旁多年不變的洗衣店，人們言談中的那種不客氣也不設防的語氣，都覺得親切美好。最是夜晚路燈下，雪在暈開的光中斜斜地落下，沒有聲音，那種不知道什麼時候開始什麼時候結束的節奏，美好地靜止了時間。終於，東北人不再只是穿着鞋坐在炕上，矇著大花被吃酸菜喝酒了。我們還滑冰刀，嚇人吧！

　　說節奏。開場不久的激情戲，很驚艷。不是韓國電影一開始就滾床單的套路，人家撲克打了挺長時間，單一角度還加上一個小bug。我那會兒使勁推眼鏡，想去看看是蜜蜂還是瓢蟲，是活的還是死的，眼神不好，沒看清楚就到站台了。事後分別，男的不舍女的決絕，但絕不拖沓。接下來出現照片的鏡頭我都沒有看，終於到了艷俗燈光昏天地暗的理髮廳了，大家都該幹啥幹啥呢，突然就砰砰砰砰掛了一堆人，嚇得我把張君雅小妹妹都撒了！情節往前走，走進橋洞，走出來是鋪着薄雪的五年後。這樣的節奏把握，貫穿整部影片。導演有風格也懂節制，只是那些火車上的靜默特寫，幾段雪夜中的跟隨或同行，還有男女主人公重要情節的刪節及淡化，都一定程度上地說明了導演不得不厚積薄發的原因。

　　說桂綸鎂。我覺得她長得有點怪。文藝片女主角，瘦是必要條件，但不充分。演得好不好，真沒感覺。她不是東北人就算了，說台詞的功力差了那麼點。如果換做秦海璐；一個姑娘去香港做了幾年小姐，回家跟愛他的人成家。有了麻煩，今天開得房，明天殺你沒商量。 丈夫和變態老闆完全都在掌握之中，哪天我厭倦了秘密重壓下暗無天日的生活，想解脫，藉著一個不是那麼傻也不是那麼討厭的落魄警察，順水推舟也恣意燃放自由最後的焰火。桂小姐學法語出身，表演上也有點法國女演員的感覺，刻意地做得不是那麼刻意，冷淡的眼神下，尖鼻子也會說話。話又說回來，東北口音那麼有喜感，也不是所有導演都敢讓女演員說的吧！

　　說廖凡。當年的將愛情進行到底，眼睛男默默愛早早掛掉，唯一的完美男同學就沒戲了。其實李亞鵬也不比他帥到哪去，怎麼就沒完沒了的那麼多人那麼愛他呢。長大後知道，當年覺得彆扭的地方就是故事成功的地方，現實生活就是特么那麼超出想象的彆扭。扯遠了。廖凡長沙人，喝過幾年湘江水的我，深深覺得他好像朱總理，等着他老了，他也老了，可以做特型演員。現在看這個也扯遠了。這樣一男的，東北穿法的短袖POLO西褲加皮鞋，中年男人身材也不錯；不刮鬍子不洗頭，棉襖裹上變大叔，猥瑣起來就好像天生不用學一樣自然。五官沒有什麼帥到讓人分心的地方，多年之後成了他的優勢。而最後那段舞，沒喝酒就放空了的手臂，眾人做背景卻自在孤獨的腳步，語言顯得無力，而共鳴幾乎逼出眼淚。這樣的舞，都曾想過自己跳吧，在腦子裡讓自己像水中的一根頭髮一樣地跳吧。

　　說其他。王學兵背個冰刀鞋走來走去，留給他的空間不多。丈夫這個形象不複雜，就是愛她，不顧一切也不允許其他。既然選擇這樣的愛，結局也不算遺憾。洗衣店老闆的假髮一度讓我很着急，後來也就放下了。而那匹馬，不明白怎麼回事，但覺得少了它影片就不同了。桂綸鎂的口紅，這麼強烈的儀式感，才是應題之筆。該來的終回來，來的就是她要的。在其他感情之上，在眾多對手之中，結局是她選的。也只有這個能解釋其他的薄弱邏輯，表面弱小實則強大的獵物，決定不逃了，讓你覺得，是你抓住了她。

　　你知道，她感謝你，你也感謝她。