煎餅俠觀后感

　　煎餅俠觀后感（一）

　　或許是因為過於潘炕的名字，再加上暑期檔這樣一個令人沮喪的檔期，對《煎餅俠》一直沒有太多期待。那張浮誇的海報太過狗血，不知道會讓多少人誤會了這部電影的質量，也不知道是不是反而能拉攏到更多的小城觀眾。

　　但無論怎樣，以當下中國院線電影的水準來說，《煎餅俠》目前的評分被嚴重低估了。在這個近乎恬不知恥的對IP進行透支的電影時代，《煎餅俠》值得被審慎地歌頌。

　　它是暑期檔中的最大驚喜，某種程度上超過《大聖歸來》，因為畢竟後者的口碑一直不俗，更因為它是動畫，技術的隆重能讓人們忽略劇情的稚嫩。但《煎餅俠》不同，它是喜劇，甚至摻雜了部分鬧劇的成分，是中國院線觀眾最熱愛的類型，也是最容易被挑剔的類型。

　　不知道從什麼時候開始，中國的院線喜劇開始主打一句宣傳語，叫“笑中帶淚”。這都是那群出身於八線小城，在《知音》和《讀者》浸淫中長大的公關團隊的傑作。他們熱愛這種既用喜劇招徠客人，又用眼淚表示深刻的假模假式的矛盾短語。其實，笑中帶淚是一種很複雜的情感，能用電影推動人們達到這種情緒，很難。之前幾乎所有有這個企圖的電影都讓這句宣傳語淪為了笑話。《煎餅俠》算是努力蹦Q着碰到了這句“笑中帶淚”的邊緣。

　　《煎餅俠》老老實實地做了一部結實的喜劇——至少在那場柳岩對大鵬進行“點化”的戲之前都是如此。網劇出身的大鵬，有一種特別本分的喜劇觀——逗笑觀眾是目的，而不是手段。他用最合適於一個演員的表演方式逗笑觀眾，而不是考慮傳達背後的“意義”。在他的價值觀當中，笑料就是笑料，沒有高低貴賤，笑是普世的，把人逗笑是喜劇的道德。這個最基本的道理，中國喜劇界竟然還存在爭議。

　　網絡視頻是殘忍的，其實比大電影要殘忍得多。《潘磕惺俊紡且煥嘍西，如果在三分鐘之內沒有抓住觀眾，人們早就關掉了事。這樣的殘酷訓練，至少讓大鵬懂得了對包袱的敬重。他把這一切都平行移植到了大電影當中。他的小聰明在於，懂得揚長避短。他讓所有演員以真實身份出演，明星就是明星，首先，可以使光環最大化，有利於電影宣傳；然後，更重要的是，還可以直接利用那些明星本身的特長。

　　他讓岳雲鵬唱唱《五環之歌》，讓宋小寶說一句“你這個損色！”，讓趙四抖會結巴，讓鄧超喊一句奔跑吧兄弟……更何況還有那麼多俏皮的小聰明段子，撓着娛樂圈和公眾心理的痒痒，當包貝爾躲大鵬的片約時，假裝喊着，“把我的大麻拿來！”這種小幽默，不但近乎於現掛，而且還都帶着刺兒呢。

　　所有這些都是親切的，大鵬極其聰明地利用了這些喜劇明星自己的標籤、符號和金句，他們沉澱多年留存下來的經典段子，就被大鵬全部順理成章地為己所用，而且你還不會覺得突兀。能做到這一點，只有讓他們自己演自己才可以，不然，為他們重新設置角色，反而會顯得很做作。這樣利用明星是最有效，也是最經濟的辦法。某種程度上說，這是網劇給大鵬帶來的雞賊。

　　對於那些隆重對待電影的學院派人士來講，《煎餅俠》的劇情或許有些段子化，但如果以效果論英雄的話，大鵬至少讓每一個段子都熠熠生輝。裡面幾乎沒有咯吱人的地方，卻都能讓你笑得舒展。客觀地講，《煎餅俠》本質上仍然是一部IP電影，但混雜着喜劇類型片、鬧劇和正劇等多種風格。重要的是，這部IP電影，有一種毫不欺瞞的態度，它明目張胆的告訴人們，用的就是《潘磕惺俊坊累起的人氣，再加上這個套層結構的故事、戲中戲、現實和虛構的穿插，所有人的真名出演，反而讓人們覺得誠意十足。它絕不像《梔子花開》，近乎詐騙地啟用了何炅的一個歌名以及李易峰的粉嫩，就此了事。如果你不故意苛求，那麼即使說《煎餅俠》是段子集錦和碎片化的，那這部集錦也讓人從未停止過笑聲。它足以對得起喜劇這兩個字了。更何況，這部電影真的沒有那麼碎片，他比很多故作精妙的電影的起承轉合都要純熟。

　　除了對於喜劇明星最精準地盤活，大鵬也熟諳觀眾的心理。當他演繹被打回底層的小人物，他可以讓更多的人看到自己身上每天面對的心酸，當他在開頭張揚着意得志滿，他也明白，戳破那些明星畫皮的那些部位，觀眾才會買賬。後來，大鵬在酒桌上念叨，“我不想再演潘坷病！痹諤焯ㄉ希柳岩說，“這麼多年，別人就會說，柳岩什麼都不會，就只會借胸上位。”這就是他們真實的心聲。看到這些，你會覺得你不但看了喜劇，甚至還貼近了大鵬和柳岩的身邊，看了一次他們私下的吐槽。從這個意義上講，《煎餅俠》不但成功地植入了大量笑料，還在抒情的橋段中成功搬演了一幕明星的真人秀。

　　在這個網絡時代，作踐自己有時是唯一能成功的捷徑，這真殘酷，但他們作踐的時間長了，觀眾就分不清角色和演員，他們就被角色附體。人們只盯着大鵬賤兮兮的表情和柳岩深邃的乳溝，這個時候，他們能用自己的名字說出那些平時無人去聽的感慨，人們也就能看的到那份背後的無奈和酸楚。剛剛他們賣笑賺了一份掌聲，這些橋段，他們賣淚又能賺到另外的感慨。是的，你能從《煎餅俠》里看到周星馳電影的影子，超級英雄電影的影子，那些硬漢動作片的影子等等，這些致敬做得都不差，有時，近乎可愛。

　　《煎餅俠》有它的問題。比如結尾，當在天台上被柳岩點醒之後，大鵬因為夢想而爆發。他真的突然變得猶如英雄附體，同時，海哥角色的轉變，尚格雲頓的客串以及古惑仔的出場，等等這一切都有些轉場得過於突兀。大鵬仍然想在結尾營造一點與夢想相關的情懷。但還好，他向經典電影致敬的橋段仍保持着一股故意的嬉鬧范兒，這有效地衝散了那股闡述夢想時不可避免的矯情勁兒。甚至，某種程度上講，真的讓人覺得有一點圓童年夢想的童趣。

　　喜劇其實是最難駕馭的題材。在這個時代中，人們的口味越來越重，笑點越來越高，機靈的段子手都能隨時吊打喜劇演員，你想逗笑久被歷練的觀眾，得需要多少功夫？《煎餅俠》真的意想不到的在這個讓電影感到恥辱的檔期，讓人們看到了一部像樣的喜劇。

　　煎餅俠觀后感（二）

　　比較意外的是，大鵬的《煎餅俠》，竟然不似那些網絡惡搞劇的電影版。影片不僅有惡搞與胡鬧，導演有意在其中植入了一些小感動，而在劇情設置上，也總有一點周星馳《喜劇之王》的影子。就靠着這點相似，讓《煎餅俠》的品質也提升了不少。

　　這幾年，網絡視頻製作人也紛紛投身電影製作，去年有筷子兄弟的《老男孩之猛龍過江》，今年有大鵬的《煎餅俠》，明年應該還會有叫獸易小星的《萬萬沒想到》。在網絡上賺足人氣，獲得資本之後，就轉投大銀幕，真正過一把電影癮，這已經成為很多網絡視頻作者的電影運作方式。大鵬以及他的《潘磕惺俊芬慘恢筆峭絡熱劇，無論從專業角度如何評價該劇。不可否認的是，這套劇集確實很有人氣，並且有很大一批粉絲。這批粉絲，也讓《煎餅俠》有了變成電影的可能。

　　《煎餅俠》並不難看，主要在於這個片設置的很巧妙，影片有意模糊了現實與電影的邊界。在《煎餅俠》中，大鵬飾演的就是他自己，那個頗有人氣的藝人，而片中的女主角柳岩，在其中也確實飾演的就是柳岩。於是，這部電影會讓你情不自禁把演員與角色混在一起看。他們在片中的所說、所做、所想，也一定程度上代表着自己的真實想法。比如大鵬對自己的定位，並非是一個天天在大銀幕上胡搞亂鬧的潘磕惺浚而是想做一名超級英雄，也就是煎餅俠。同時，柳岩也一直深受大胸的困擾，她認為這限制了自己。包括袁珊珊，在其中演的也就是一個演技不受認可的女星。類似這樣的劇情，實際上是打通了角色與演員的界限，讓他們借電影說出自己的苦惱，由之去反思自己。

　　當然，《煎餅俠》本質上還是一部喜劇，一部滿是《潘磕惺俊沸Φ愕南簿紜Ｓ捌的所有亮點，基本都集中在現實與電影界限模糊這件事上。曾經身為明星的大鵬，因為事業遭遇挫折，急需拍攝一部成功的電影拯救自己。在沒錢沒人的前提下，他只能弄來一個草台班子，而明星方面，則以坑蒙拐騙的方式要挾到自己的劇組。比如去綁架、去偷拍、去攔截，讓這些明星在毫不知情的前提下，加入他的影片。他會去搶劫吳君如、曾志偉，暴打岳雲鵬，劫持小瀋陽，鄧超等等。就是這樣一段一段的明星客串，每段都會以相應的明星，製造相應的笑點。所以，這看起來是一部電影，實際上仍是《潘磕惺俊肥降姆旨結構，單個故事都是可以獨立存在的。

　　將之與《喜劇之王》相比較，是因為兩片都是在一個喜劇的基礎上，講一個比較傷感的故事。雖然相比《喜劇之王》，《煎餅俠》還差得太多。不過，兩片在創作思路上，還是有頗多相似之處，或者說，《煎餅俠》借鑒了很多《喜劇之王》的元素。所謂借鑒，是因為《煎餅俠》雖然表面上各種瘋狂與惡搞，但主角始終有一個特單純的夢，就是拍一部超級英雄電影，這是他童年的夢想，他想去完成。這樣的設定，也為影片增加了一些人文情感在裡面，讓片子稍微有了些深度。

　　影片另一大看點就是，超級全明星陣容。憑藉《潘磕惺俊范嗄昊累的人脈，《煎餅俠》的客串陣容相當搶眼，大大小小的明星不計其數。比較知名的演員包括鄧超、小瀋陽、岳雲鵬、陳赫、林更新、陳思成等等，甚至有尚格·雲頓以及結尾友情亮相的古惑仔。而且，影片根據每位明星的不同特點，去設計他們的笑點，比如小瀋陽兄弟幾個必然走猥瑣流，而鄧超一定要有跑男梗，岳雲鵬也必然會放《五環之歌》，連尚格·雲頓，都會祭出之前大熱的一字馬，這樣的細節設置，也會讓他們的笑點得到更好的發揮。

　　作為一部從網絡登上大銀幕的喜劇，《煎餅俠》整體質量優於之前的《老男孩之猛龍過江》，無論在笑點設置還是感情的部分，都花了不少心思。雖然距離一部優秀影片，還有很大的差距，但是，它確實在試圖拉近網絡惡搞劇與電影之間的距離，終究是件好事。

　　煎餅俠觀后感（三）

　　自打《煎餅俠》的各種大陣容大搞笑的預告播放之後，就一直在關注這部電影。周日，我和媽媽很幸運能夠看到這部期待已久的作品。總的感受來說真的沒讓我失望。

　　首先作為一部喜劇，它本身的笑點幾乎遍布全片，這可能是我最近很長一段時間在電影院中聽到笑場最頻繁的一部電影。重點是《煎餅俠》守住了作為一部喜劇的尊嚴，再無厘頭的喜劇效果也是要緊緊圍繞着故事本身，與近年來有些高票房爛口碑的喜劇不同，《煎餅俠》並不是為了搞笑而搞笑，而是很好的結合了電影中的每一個角色，並且完全不會影響到故事的進展。

　　電影中的一大亮點就是大鵬的好人緣，各種你認為不可能出現在同一塊大銀幕上的人物竟然就這麼聚在了一起，尤其是東北F4的驚艷出場時，我整個人都不好了。雖然有着借鑒的路數，幾乎每一個演員都是“實名演出”，但這可以說是導演最聰明的一個決定，如此一來不僅話題有了，噱頭有了，連演員們的演技都被最大化了，因為這完全就是本色出演，而且有很多的笑點是和演員自身的特點緊緊的結合在一起，為了不劇透暫且不能說，但是友情提示岳雲鵬和鄧超的所有戲份簡直是全程笑噴，這讓《煎餅俠》的觀看過程不只是普通的笑點，而是給人一個一個的驚喜，很多時下的熱門元素也被包括在內。

　　值得一提的是出演“大反派”的尚格·雲頓不愧為與施瓦辛格，史泰龍等動作巨星齊名的動作演員，電影在以他的逆天一字馬出場對其致敬之後帶來了一段他與“煎餅俠”的動作戲，儘管是一部喜劇片，但是這一段壓軸大戲卻絕對秉持着“嚴肅的去搞笑”的精神，打出了真正動作大片的水準，大鵬在花絮中透露這一段的拍攝是真材實料，尚格·雲頓沒有用替身，而是自身完成了高難度動作，效果絕對是拳拳到肉，看着過癮的同時也真給大鵬的小身板兒捏了把汗。